Dior presenta en Versalles, Escocia, un potente espectáculo Crucero inspirado en María Estuardo

María, reina de Escocia, siempre ha sido fuente de inspiración para los franceses, aunque nunca más que este lunes en el último desfile de la colección crucero de Dior, celebrado en Escocia.

Llamada María Estuardo, hija del rey Jaime V de Escocia y su esposa francesa, María de Guisa, su trágica historia y su feroz resistencia a su cruel destino dieron origen a una de las mejores colecciones de la diseñadora italiana Maria Grazia Chiuri para la casa Dior. .

El desfile comenzó con un gaitero tocando lastimeramente, vestido con un traje rojo oscuro como el que usó María el día de su ejecución, símbolo católico del martirio. Primero, las princesas guerreras desfilaron vestidas con telas de cuadros de lana azul medianoche, morado intenso y verde bosque cortadas en preciosos vestidos de cóctel escotados, boleros con cremallera y volantes. Faldas y cortavientos. Los outfits dieron paso a un aire medieval con corazas de tartán y tops de lentejuelas que simulaban armaduras. Casi todas las modelos calzaron botas de trabajo multitiras, desabrochadas y con medias hasta la rodilla de rombos oscuros, el último look de Chiuri que dará origen a tendencia mundial.

En primera fila, rostros como Rosamund Pike, Lily Collins y Jennifer Lawrence admiraban los desfiles.

Este espectáculo en el crucero fue también el último gran ejemplo de la inquietante capacidad de Chiuri para conectarse con raros diseñadores, artesanos y recursos textiles locales.

Chiuri voló a las Hébridas Exteriores para estudiar a los tejedores de Harris Tweed e incorporó sus tweeds en múltiples looks. Se mudó a la costa noreste de Escocia para trabajar con los tejedores Johnston de Elgin y
se asoció con la diseñadora e influencer local Samantha McCoach de Le Kilt para crear prácticas faldas escocesas con bolsillos.

“Pudimos trabajar con un gran grupo de proveedores locales, fue una experiencia hermosa que también dio origen a una paleta muy innovadora para Dior”, declaró Chiuri, quien vestía una falda alargada plisada con múltiples bolsillos rematada como un arnés de carpintero. , perfecto para guardar el móvil, los cigarrillos o las tijeras.

El espectáculo unió una vez más a Dior con Escocia. En abril de 1955, Christian Dior presentó una colección primavera/verano en un baile benéfico en Gleneagles, el legendario hotel señorial escocés, y en un desfile en el Central Hotel de Glasgow. Las fotos de estos eventos (modelos de pasarela vestidas con tul, Monsieur Dior con corbata blanca mirando con deleite sus creaciones, o incluso visitantes sin cita previa parados afuera) están retocadas con Photoshop para convertirlas en baberos punky, bolsos Dior y abrigos. E incluso en las mantas de coleccionista que se repartieron entre los invitados cuando la temperatura empezó a bajar antes del desfile.

Chiuri, la principal diseñadora feminista de la moda, también hizo referencia a “Embroidering her Truth”, la biografía cultural de Clare Hunter sobre María Estuardo, que muestra cómo María usó telas suntuosas como futura esposa del delfín francés, o más tarde, en cautiverio, bordó mensajes codificados para sus partidarios.

“El libro de Clare Hunter es fascinante por cómo explica la experiencia de María en prisión con sus damas de honor. Cómo utiliza sus tareas “domésticas” de costura y bordado para expresar sus propias posiciones. Ella es feminista, en el sentido de una comunidad de trabajo para defender algo”, insistió Chiuri, sentada en un sofá a cuadros color frambuesa y naranja en una vista previa detrás del escenario antes del espectáculo.

Chiuri colocó adjetivos como feroz, difícil, gruñón o histérico en los corsés blancos o florales que llevaban las modelos mientras daban vueltas por el extraordinariamente hermoso jardín simétrico de estilo renacentista francés del Castillo de Drummond. La misma mañana del desfile, el periódico nacional The Scotsman ya había puesto el espectáculo en primera plana, escribiendo: “La colección (Dior), un secreto absoluto, impenetrable como un corsé vintage”.

Jugando con el legado de María Estuardo, cuya vida estuvo dividida entre Francia y Escocia, Maria Grazia también encargó a la artista Pollyanna Johnson la creación de un retrato moderno, inspirado en la tradición de la cerámica ilustrada decorada con retratos de los siglos XVI y XVII. .

Nacida en 1542, María se convirtió en reina de Escocia con sólo seis días de edad, cuando su padre murió repentinamente después del parto. En 1559, a la edad de 16 años, se convirtió en reina de Francia durante un año, hasta que su marido, el rey Francisco II, murió de un absceso cerebral. Al regresar a Escocia, pronto fue percibida como una amenaza para el ascenso de la protestante Isabel I, quien la encarceló en 1568 y pasó 18 años en varias prisiones antes de ser decapitada.

Pero la famosa belleza y el cerebro de María brillaron en el desfile, con una hermosa selección de noche de majestuosos vestidos de encaje, a veces combinados con modernas gabardinas y otras veces con blusones de zorro finlandeses.

En resumen, aunque hace referencia a una de las reinas trágicas más románticas de la historia, la colección y la visión de Dior son más jóvenes, audaces, frescas y sexys. Y es sin duda la colección Crucero más potente de esta temporada.

Después de ocho años en Dior, uno se pregunta qué más quiere decir Maria Grazia en la casa.

“Creo que quiero hacer lo que quiera”, se ríe y añade: “Soy muy afortunada porque puedo hacer lo que quiero, que es trabajar con artesanos y artistas con los que quiero colaborar. Emplear artesanos que respeto y ayudar a mantener escuelas para artesanos. Ésta es una razón fundamental por la que estoy muy feliz en Dior”.