En el competitivo mundo del marketing, Liquid Death ha revolucionado la industria con su enfoque audaz y creativo. Andy Pearson, VP Creative de la marca, y su equipo han demostrado que la salud y la sostenibilidad pueden ser divertidas y vistas desde otras perspectivas, tal y como hicieron con algo tan cotidiano como el agua. A la hora de trazar su camino a seguir, lo principal era tener muy claro cuál iba a ser su objetivo clave: reducir el uso de plásticos y promover publicidad nunca antes vista que desafiara las normas convencionales del trabajo publicitario. Todos nosotros en Comunidad24 entramos a la sala de conferencias con la misma pregunta: ¿Cómo lo lograron?
Liquid Death es un claro ejemplo de que arriesgarse y no conformarse con lo seguro puede convertir cualquier producto (realmente cualquiera) en un éxito rotundo. Pearson plantea una interesante pregunta en su narrativa sobre el marketing y el éxito detrás de Liquid Death, cuyo inicio surge de las siguientes preguntas: ¿Qué pasaría si presentáramos algo saludable como si no lo fuera? Pensar más allá, y hacerlo realmente fuera de ella es uno de los consejos que recibimos al hablar con Andy.
Con preguntas como ésta, que parecen casi contradictorias, se posicionaron donde están hoy. Además, su estrategia también radica en la sorpresa y la confusión en las reacciones del público, que les hacen decir “¿Qué estoy viendo? Necesito tomarle una foto y compartirla con el mundo”. Apelando a un ciclo orgánico de impacto en el consumidor.
Al conversar con Andy, compartió que para encontrar un equilibrio en la originalidad sin alienar a la audiencia, el humor es su base sólida. Para él el humor es fundamental, ya que detrás de cada chiste hay una verdad brutal y honesta y es por eso que conectamos. Su estrategia se basa en dirigirse a personas que no sólo quieren beber agua, sino que también aprecian el sentido del humor. Ha tenido tanto éxito que ahora podremos ver Liquid Death como parte de una serie animada dirigida por Will Carsola de Adult Swim, este es un salto impresionante en cómo involucrar a diferentes audiencias de una manera interconectada.
Andy Pearson entiende que nadie quiere ver anuncios y mucho menos anuncios aburridos, por eso enfatiza la importancia de tratar a la audiencia con respeto, ajustando el contenido a lo que realmente quieren ver. Usar la comedia, por complicado que sea, es una herramienta de aprendizaje general esencial que te permite probar pequeñas ideas en lugar de apostarlo todo en grandes campañas de 360º.
Liquid Death sigue una regla simple pero poderosa: “¿Qué haría Liquid Death?” Esta autenticidad se refleja en su marketing, que no se centra demasiado en el mercado, sino que se basa mucho más en lo que el equipo realmente disfruta y considera auténtico. Pearson apuesta por el marketing que nace del deseo personal, explorando nuevas e inimaginables formas de publicidad.
Las preguntas que quedan tras escuchar este panorama amplio e innovador que nació en Liquid Death son si realmente lo atrevido, irónico y disruptivo se puede aplicar a un amplio abanico de posibilidades de la industria o, en su defecto, cómo los creativos podrían nutrirse de esta narrativa tan diferente para aplicarla a sus proyectos específicos.
Liquid Death es, sin duda, más que una marca; es un plan “malvado” para hacer el mundo más saludable y sostenible, que combina innovación, humor y un toque de irreverencia para cambiar las reglas del juego en el marketing moderno.
Y tú como creativo, ¿te atreverías también a correr estos riesgos?
