La Secretaría de Gestión Cultural, a través de la Dirección Provincial de Patrimonio y Museos, dio a conocer este miércoles en la Casa Histórica de Gobierno las obras ganadoras del I Salón de Artes Visuales Bicentenario de la Autonomía de Catamarca (1821-2021), inaugurado por el Gobierno de la Provincia en agosto de 2023 para las disciplinas de pintura, fotografía, grabado, textil, dibujo y escultura.
El jurado integrado por reconocidos referentes del arte de la región Cecilia Quinteros Macció (Tucumán), Juan Canavesi (Córdoba) y Hugo Albrieu (La Rioja), fue el encargado de seleccionar las obras que se exhibirán el próximo 14 de junio en la Bellavista Laureano Brizuela. Museo de las Artes junto con todas las obras preseleccionadas de este concurso.
El 1er Premio Adquisición lo obtuvo Claudia Pucheta con la obra textil “Caminando sin hacer camino”; en 2do lugar María Estela Moreno con la escultura “Debes beber esta agua”, y el 3er premio fue la fotografía “En el Lado Oeste del Valle”, de Karim Zaid Ayame. Además, hubo menciones honoríficas, el primer lugar fue para Mara Giselle Issetta con el cuadro “Tardecita” y el segundo lugar para Ada del Valle Cigno con el grabado “Gi’s Garden”.
La Secretaria de Gestión Cultural, Laura Maubecín, acompañada de la Directora de Patrimonio y Museos, Edith Cardoso, y la titular del Museo de Bellas Artes Laureano Brizuela, Gabriela Brouwer, entregaron los certificados a los artistas premiados quienes agradecieron el reconocimiento y destacaron la celebración del Salón. “En estos tiempos cobra aún más valor que se realicen concursos que reconozcan el trabajo de los artistas visuales. Agradecemos al Gobierno y a Cultura por apoyar este Salón y darle un espacio al arte local”, señalaron.
“Desde el Ministerio de Cultura, Turismo y Deportes vamos a seguir trabajando en el Salón de Artes Visuales para que se mantenga y continúe año con año con la intención de que los artistas catamarqueños tengan su espacio para difundir y mostrar sus obras”, dijo Maubecín . .
El Salón Bicentenario de la Autonomía de Catamarca otorga tres premios adquisición de pesos quinientos mil, pesos trescientos mil y pesos doscientos mil, respectivamente, y dos menciones honoríficas de cien mil pesos cada una.
Este salón provincial tuvo como tema “Catamarca: desde las raíces históricas construimos el futuro”, que a su vez se subdividió en dos ejes sugeridos para la convocatoria 2023-2024, “Una historia común para una Provincia diversa”: reconocer nuestras diferencias como un potencial que nos permite desarrollarnos con mayor libertad y equidad; y “Nuestras raíces, expresiones del interior”: porque la gran riqueza de nuestro territorio permite un sinfín de expresiones, reflexiones e interpretaciones culturales, y son un recurso infinito para la creación de propuestas artísticas.
Galardonado
1er Premio Adquisición: Claudia Pucheta. Su trabajo abarca diferentes formatos y géneros, tales como: pintura, videoarte, performance, instalaciones, objetos, indumentaria y arte, fotografía, intervenciones urbanas y especialmente textiles. El artista explica que “en ‘Caminando sin hacer camino’ mi arte no es sólo una expresión estética, sino un llamado a la conciencia sobre nuestra relación con el medio ambiente. En esta obra vislumbra una reverencia por la naturaleza y una invitación a reflexionar sobre nuestro impacto en ella”.
2º Premio Adquisición: María Estela Moreno. La escultora explica que su obra es una alegoría al antiguo filtro de agua, que era modelado en arcilla, y que era utilizado en zonas rurales del interior provincial para purificar el agua para consumo personal. El trozo de arcilla roja local, visto desde arriba, tiene forma de chakana o cruz andina.
Adquisición 3er Premio: Karim Zaid Ayame. En la fotografía “En el Lado Oeste del Valle”, el artista expresa que “Aquí, en el Lado Oeste del Valle”.
La sal que habita en esta arena ha viajado con el viento Zonda que viene del Mar
“Ha cruzado la cordillera y se ha depositado aquí (…)”.
1ª Mención: Giselle Issetta. En el cuadro, “Tardecita”, la pintura tradicional se fusiona con elementos narrativos contemporáneos, donde pequeños personajes pintados con tinta china caminan por una calurosa calle del norte de la ciudad.
2da Mención: Ada Cigno. Grabado. “El jardín de Gi es un lugar que encierra una historia de dolor, amor y esperanza. Gi es una mujer que, como sacada de un mito griego, rescata de la muerte a su hija Paloma cada día durante 19 años. Como alegoría de la vida, cultiva un jardín que muta y crece en una explosión de verdes y flores, donde sobrevuelan pájaros y perfumes con abejas (…)”, dice la artista sobre su obra.
