La serie “Grandes Maestros Italianos” se exhibirá en Bogotá, Cali, Medellín, Bucaramanga, Cartagena, Manizales, Barranquilla y Chía, ocho ciudades en total.
Foto: Cortesía de Civitatis
Una vieja hoja de calendario, rugosa y con una textura erosionada por el tiempo, marca el 15 de mayo de 1510: el día en que murió el artista italiano Sandro Botticelli. Su legado todavía influye en artistas contemporáneos como Andy Warhol, y sus pinturas ocupan un lugar indispensable en la historia. Pero el día que dejó este mundo, los demás apenas se dieron cuenta. Su destino fue similar al de Vincent Van Gogh. Olvidado durante siglos, en ruina al final de su vida y apenas glorificado tras su muerte. Pero la historia no siempre fue tan cruel con él.
Cineco Alternativo abre su ciclo de “Grandes Maestros Italianos” con el documental Botticelli, Florencia y los Medici. El protagonista es un artista que llenó la época con su brillantez, fue creador de un nuevo ideal de belleza y mantuvo el poder al servicio del arte. Se trata de una oda a su obra durante su vida, además de repasar la influencia de los Medici y Florencia en su obra.
El arte, espejo de la política y el poder
La película de Marco Pianigiani muestra la icónica catedral de Santa María del Fiore llena de sangre y lágrimas, cuando mercenarios enviados por los Pazzi -un clan enemigo- entran en misa para asesinar a Giuliano y Lorenzo Médici, miembros de una poderosa familia renacentista en la ciudad italiana.
Pero tanta sangre derramada ha sido en vano. Aunque Giuliano fue brutalmente asesinado, su hermano Lorenzo sobrevivió y reclamó venganza. Atraparon a los mercenarios y a la familia conspiradora en cuestión de días y los ahorcaron ante la opinión pública.
El grito de justicia quedó inmortalizado en un cuadro. Lorenzo el Magnífico pidió a Botticelli un cuadro de los conspiradores, para que el pueblo nunca olvidara la línea dura contra la traición.
La cinematografía de Botticelli, Florencia y Los Medici está llena de planos detallados donde se puede observar el esplendor de las pinturas del italiano. Como si fueran obras gigantes, los colores y texturas bailan al ritmo de la mirada; y los espectadores se maravillan al poder verlos de cerca.
La película presenta los años dorados de Sandro Botticelli, que vivió su mayor esplendor con Los Medici. Y no sólo en la conspiración de Pazzi. Tiempo después, el jefe de la familia envió a su protegido a Roma para pintar unos frescos en la Capilla Sixtina, y así limar asperezas con el Papa. Una vez más las obras artísticas demostraron el poder y la magnificencia de los acuerdos políticos.
La belleza de Venus y la primera ruptura de la cuarta pared
En el esplendor está la belleza. Y en la belleza siempre hay arte. Como en El nacimiento de Venus cualquiera Primavera. Mujeres de cabello rojizo, rizado y ondulado. La belleza occidental de Venus, un atractivo bastante alejado de los cuerpos hegemónicos que hoy reinan. De mirada dulce y tierna, a veces triste. Y en cierto modo, atrevida –al menos para su época–, porque quien ve las obras también es visto por todos.
Botticelli fue, según los historiadores, quizás el primer artista en romper la cuarta pared (la pared imaginaria que existe entre la pintura y el espectador) y permitir que los personajes miraran a los ojos de su público. En cine empezó a realizarse en 1903. Pero el artista italiano lo había hecho siglos antes en Retrato de Esmeralda Brandini. Hace participar al espectador, quien rompe el marco colocando su mano sobre el marco de la obra.
Vistas del Renacimiento, tantas narrativas.
La prominencia visual de Botticelli, Florencia y los Medici es asombroso. La cuna del arte italiano luce majestuosa, brillante e impone una época dorada de color y elegancia, con tonos ocres y rojizos propios de los artistas del pasado.
Con un montaje dinámico y a veces rítmico, el documental juega con la conexión entre la obra de Botticelli y los artistas del nuevo milenio. No sorprende que Andy Warhol hiciera una reinterpretación pop art de El nacimiento de Venuso que Lady Gaga y tantos otros utilicen su iconografía para nuevas narrativas.
Fue un artista que se reinventó y a pesar de haber estado en el olvido durante tantos siglos, su legado es indiscutible en la historia.
Cineco Alternativo amplía su presencia en pantallas
Cine Colombia sigue apostando por el arte en el cine. A finales de marzo de este año presentaron su serie “Historia y Civilización”, que contó con cinco documentales sobre Napoleón, Tutankamón, el Museo Egipcio y Pompeya. Pero gracias a su gran éxito, la empresa colombiana decidió ampliar sus presentaciones de contenidos alternativos.
El público ha hablado. Y Cine Colombia escucha. En esta ocasión, “Grandes Maestros Italianos” no sólo se exhibirán en Bogotá, Cali y Medellín; pero también en Bucaramanga, Cartagena, Manizales, Barranquilla y Chía, ocho ciudades en total. Todo el ciclo tendrá un día adicional en Bogotá, Cali y Medellín (además de los tres días iniciales para las demás ciudades).
Botticelli, Florencia y los Medici abre el telón para los maestros italianos este 3 de mayo. El arte se apodera de la gran pantalla… Justo donde pertenece. Y para un pintor como él, que merece no volver a ser olvidado.
