Reseña de la BBC sobre la película animada con el estreno más exitoso de la historia

Hace dos años, Pixar estrenó “Turning Red” (“Red”, como se la conoce en el mundo hispanohablante), una película animada sobre una niña de 13 años que lidia con la pubertad.

Ahora, el estudio estrena “Inside Out 2” (“Intensely 2” en Latinoamérica y “Del Reversal 2” en España), una animación sobre una niña de 13 años lidiando con la pubertad.

Es una situación extraña, además de injusta: “Red” era una de las mejores películas de Pixar, pero fue llevada a Disney+, mientras que “Inside Out 2”, que parece una secuela para streaming, se estrenará en los cines.

Aún así, por méritos propios, “Inside Out 2” es una delicia. Y en esta temporada decepcionante, bueno podría ser el mejor entretenimiento convencional que Hollywood tiene para ofrecer.

Al igual que la primera “Inside Out”, que se estrenó en 2015, la secuela se desarrolla dentro de la mente de Daniel Anderson (con la voz esta vez de Kensington Tallman), donde cinco emociones antropomorfizadas se encuentran frente a una consola que guía sus acciones.

El líder de la pandilla es Felicidad (Amy Poehler); los otros son Tristeza, ira, miedo y asco. A la pandilla le resulta difícil controlar a Riley, influenciada por las hormonas, y las cosas se ponen aún más difíciles cuando ella va a un campo de entrenamiento de hockey sobre hielo y sus dos mejores amigas le dicen que no asistirán a la misma escuela secundaria. que ella

Esta secuencia es una inteligente parodia de una película de espías de alta tecnología, en la que las emociones buscan pistas escondidas en los rostros de los amigos de Riley.

Pero también es desgarrador. El mundo de Riley está cambiando nuevamente, tal como lo hizo cuando su familia se mudó de Minnesota a San Francisco en “Inside Out”.

Ahora las emociones tienen que decidir si debe pasar tiempo con sus viejos amigos en el campamento de hockey o empezar a buscar nuevos amigos.

Entonces las hormonas adolescentes de Riley tienen otro efecto: la sede de las emociones es invadida por cuatro recién llegados, liderados por el maníaco. Ansiedadnaranja, similar a un Muppet (Maya Hawke).

Sus compañeros son Aburrimientopermanentemente hastiado, que naturalmente tiene acento francés (el acento francés de Adèle Exarchopoulos, para ser precisos); Lástima, un tonto torpe que mantiene su rostro escondido dentro de una chaqueta con capucha; y Envidiarcon los ojos muy abiertos, que es un personaje sorprendentemente pequeño y de modales apacibles, considerando lo importante que es la envidia en la vida de los adolescentes y, de hecho, en la vida del resto de nosotros.

También es un pequeño defecto que una de las emociones originales, Asco, sea verde, por lo que Envidia adquiere un color mucho menos adecuado: el azul claro.

“Inside Out 2” tiene varios de los artificios y concesiones que son inevitables en una secuela. Algunos recordarán que en la primera película todos solo tenían cinco emociones en total, por lo que los guionistas, Meg Le Fauve y Dave Holstein, hicieron un poco de trampa al reescribir las reglas.

Otras personas pueden preguntarse por qué Le Fauve y Holstein expresan tantos sentimientos negativos y tan pocos positivos. ¿Por qué Riley no tiene gratitud, orgullo o amor? De hecho, dado que “Inside Out 2” trata sobre su adolescencia, ¿por qué no tiene Desire?

Objeciones aparte, la llegada del Nuevas emociones es justo lo que necesita la historia.porque la lucha de poder resultante proporciona el conflicto del que carecía el anterior “Inside Out”.

Como tantas animaciones de Pixar, ésta todavía te deja con la sospecha de que el equipo creativo se dejó llevar y exprimió cada idea que tenía, perdiendo así la brillante simplicidad de los primeros clásicos del estudio: “Toy Story”, “Buscando a Nemo”. , “Monsters, Inc” y “Los Increíbles”.

Pero el La trama de “Inside Out 2” es más dinámica y menos confusa que la del primer “Inside Out”.

Los escritores abandonaron el dudoso concepto de “Islas de personalidad” de la primera película y lo reemplazaron con la noción más conmovedora de que los recuerdos de Riley se entrelazan en la brillante burbuja que es su “Sentido de sí misma”.

Cuando nuevas emociones expulsan a sus predecesores de la sede central y los llevan al desierto surrealista de la imaginación de Riley, su precioso sentido de sí misma se descarta en el proceso, por lo que Joy y sus amigos tienen una misión clara y urgente: depende. de ellos recordándole a Riley la niña que solía ser antes de que Anxiety comenzara a vivir sin pagar alquiler en su cabeza.

Por otro lado, no es que las nuevas emociones sean villanas absolutas. Anxiety ve todos los peligros potenciales que Joy no ve, entonces, ¿quién puede decir que no tiene razón al presionar a Riley para que sea más despiadadamente ambiciosa?

Dirigida por Kelsey Mann“Inside Out 2” brilla con duras verdades sobre el complejo asunto de ser un ser humanoespecialmente un ser humano adolescente, pero sigue siendo una comedia de aventuras divertida y de ritmo rápido, con incluso más chistes y juegos de palabras que “Inside Out”.

La Corriente de Conciencia (o corriente de pensamientos) de Riley es en realidad una corriente, y aunque no revelaré el chiste sobre el “sarcasmo”, la película tiene uno de los Los mejores chistes del año.

Sin embargo, ver la película puede resultar estresante. La pobre Riley pareció sufrir una crisis nerviosa catastrófica en “Inside Out”, y en “Inside Out 2” pasa por un crisis de identidad.

Sería bueno ver a Satisfaction unirse a las emociones de la consola en “Inside Out 3”.

En una escala de 5 estrellas, el veredicto de la BBC es 4.

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