El caballero galés que superó el ostracismo para convertirse en leyenda.

El caballero galés que superó el ostracismo para convertirse en leyenda.
El caballero galés que superó el ostracismo para convertirse en leyenda.

Tom Jones canta en directo “One more cup of cafe”, de Bob Dylan, uno de los temas de su último disco

Era 2016 y Tom Jones Estaba de gira. Junto al productor Ethan Johns Había estado trabajando en una serie de muy buenos álbumes de versiones.Alabanza y culpa, espíritu en la habitación y maleta perdida hace mucho tiempo-, lo que le impulsó a salir nuevamente a la carretera. Su carrera había dado un nuevo giro y Gozó de prestigio y popularidad en lugares similares., dos caminos que a menudo habían circulado en paralelo. Cuando la salud de su esposa Linda, que luchaba contra el cáncer, se volvió crítica. Se habían conocido en el colegio, cuando tenían quince años, y desde entonces no se han separado. Disfrutaron del éxito juntos y navegaron por los vericuetos de la fama, aún más difíciles para un hombre que siempre hacía alarde de su seducción.

Tom detuvo la gira para estar cerca de su esposa en sus últimos días. Antes de morir, Linda le rogó que siguiera cantando a pesar de todo. Quizás para protegerlo, porque qué más podía hacer sino lo que había hecho toda su vida. Lo que empezó como un juego de niños, continuó como una broma de un adolescente y acabó siendo un trabajo muy bien remunerado, con ventas superiores a los cien millones y audiencias en todos los rincones del planeta.

Tom Jones canta “Is not Unusual” en el programa de Ed Sullivan

Con Mark, su hijo como apoyo, dejó su mansión en Los Ángeles por un piso en Londres y comenzó a trabajar en un nuevo álbum. Rodeado de tiempo Es un trabajo destacable que le devolvió al número uno del ranking británico. Fue un disco para un artista tan longevo, que para colmo, visita el catálogo de músicos contemporáneos o incluso anteriores a él. Y la gira se basa en esa paradoja de este momento en la industria. Edades y Etapas, que como pocas veces define decisivamente al artista y su espectáculo. Porque si las etapas han sido una constante en su vida, los tiempos cambiaron y él supo adaptarse a cada uno de ellos. Retroceder cuando lo considerara oportuno. Renacer cuando pocos lo esperaban. Y en esa resurrección permanente él aparece esta noche en el Movistar Arena de Buenos Aires.siete años después de su último show en el país.

Thomas John Woodward nació el 7 de junio de 1940 en Pontypridd, una ciudad minera en el sur de Gales. Creció en una familia trabajadora en la que desde niño la música lo cautivó: cantaba en sus reuniones familiares, en el coro del colegio y en cualquier ocasión que se encontraba. Cuando le diagnosticaron tuberculosis a los 12 años, la música también fue un refugio, escuchando en la radio lo que llegaba a las emisoras de la zona.

Tuvo sus inicios formales entrando en los años 60, como líder de un grupo beat en su ciudad llamado Tommy Scott y los senadores. En uno de los tantos conciertos el productor lo vio. Molinos Gordon, con el que inició su carrera profesional. Propuso un cambio de nombre.Tom Jones -procedente de la película homónima ganadora de múltiples premios Oscar en 1963-, lo llevó a Londres como solista y le firmó un contrato con la famosa compañía Decca, la misma que tiempo antes había rechazado a Los Beatles y firmado con la Rolling. Piedras.

Tom Jones y Janis Joplin: levanten la mano

En poco tiempo la medida dio sus frutos. En 1965, con su sencillo “No es inusual” Alcanzó la cima de las listas en Inglaterra por primera vez y el top diez en los Estados Unidos, donde se presentó en el legendario show de Ed Sullivan. La actuación de “Thunderball”, el tema de la película James Bond , lo ponen en el tono de una escena efervescente. Fue el trampolín hacia su etapa más fructífera en cuanto a su presencia en el ranking, con títulos como “Verde Hierba Verde del Hogar”, “Novedades Pussycat”, “Ayúdate” y “Dalilah”.

Tom acababa de cumplir 25 años y estaba en su mejor momento, pero no logró llevar su popularidad mucho más allá de las Islas Británicas. En Estados Unidos era la época de los grupos, y Su estilo crooner no estaba a la altura del poder de grupos como The Beatles, The Rolling Stones o The Who.. “Estados Unidos no quería oír hablar de solistas. El chico de la discográfica me lo dijo cuando llegué a Londres. ‘Eso de machista tipo Elvis ya es historia’”, revelaría tiempo después en su biografía. Paradojas del destino, Elvis era fan de Tom a pesar de ser una estrella cuando el galés apenas empezaba y cultivaron una amistad dentro y fuera de los escenarios.

Elvis Presley, su esposa Priscilla y Tom Jones en una de las muchas noches en Las Vegas (Foto de Hulton Archive/Getty Images)

En cambio, se convirtió en profeta en su tierra natal, donde le ofrecieron conducir su propio programa de televisión. Con El show de Tom Jones, profundizó su faceta como animador, aprovechando un medio en constante evolución. Por allí pasaron los artistas más destacados de su época, Pedro vendedores a La OMSde Liza Minelli a una actuación memorable con Janis Joplin poco antes de su muerte.

El programa fue grabado en Inglaterra y visto también en Estados Unidos, y su trabajo le valió una nominación al premio globo de Oro como mejor actor de una serie de televisión. Y en cierto modo preparó el terreno para reagruparse en los años difíciles. Porque cuando logró consolidar otro hit como “Ella es una dama”, Su carrera entró en una espiral descendente que parecía no tener fondo.

Lejos de desesperarse, se hizo fuerte en su físico del rol adecuado para concierto y café Hizo de Las Vegas su tierra natal. Después de todo, Sin City no era un mal plan. Se aseguró de actuar al menos una vez a la semana, y mientras el resto del mundo le daba la espalda, las luces de neón y la opulencia a su alrededor le permitieron disfrazar la situación.

Tom Jones vendió más de cien millones de discos en sus sesenta años de carrera

Hasta que empezó a levantar la cabeza. Tras la muerte de su manager y mentor, su hijo Mark tomó las riendas de su carrera. A principios de los años 90 apareció en Los Simpsons y en El principe del rap y sintió que había una generación que podía interesarse por su trabajo, y además de sacar discos, empezó a hacer apariciones. En 1996 actuó en la película. Tim Burton ¡Ataques a Marte! y se lució al lado Robbie Williams en la ceremonia de los Óscar. Y entrando en el nuevo milenio, lanzó el álbum de resurrección definitivo del mismo.

Ya sugerido por su título, Recargar, Propuso una resurrección con una fórmula que con el diario del lunes parece imbatible. Una vieja gloria de la canción, a dúo con artistas de diferentes estilos y generaciones. Grabó a todos, desde INXS y Lenny Kravitz hasta sus contemporáneos Ray Davies y Randy Newman.. Y le dejó su gran éxito mundial, “bomba sexual”la única canción original del álbum grabada con el productor alemán Mousse Tque entró en la lista a última hora para quedar en la historia.

El caballero Tom Jones y Lionel Richie con el entonces Príncipe Carlos, en visita oficial a Barbados en 2019 (REUTERS/Phil Noble)

La canción lo devolvió al primer plano de la canción, confirmó sus credenciales como sex symbol y el beat electrónico sumó un detalle más al disco de un intérprete que antes y después supo navegar entre el rythm and blues, el rock, el pop, soul y country, todo ello con su personalísimo estilo crooner, que llegó a las altas esferas del Reino Unido.

En 2006, el reina isabel ii Fue nombrado caballero en el Palacio de Buckingham por sus servicios a la música y al año siguiente actuó en un concierto homenaje a la música. Princesa Diana de Gales. Su popularidad volvió a experimentar un aumento en 2010, cuando fue convocado por el reality show de televisión. La Voz Reino Unido como uno de los entrenadores. Su equipo ganó la primera edición y sólo se perdió una del programa que se convirtió en un clásico de la industria musical de esta época.

Tom Jones acaba de lanzar Rodeado de tiempo, el disco con el que se convirtió en el artista más longevo en alcanzar lo más alto de los rankings en Gran Bretaña (Prensa Fénix)

Como dije, ni siquiera la muerte de su querida novia del colegio logró apartarlo de los estudios de grabación ni de los escenarios. En el primero parece atravesar un momento de introspección y nostalgia, ejercicio que también fue visitado por sus pares como Paul McCartney, Keith Richards y Rod Stewart Una práctica saludable para quienes podrían descansar en sus respectivos catálogos. No hay grandes cambios sobre la mesa, más allá del inevitable paso del tiempo. Mantiene la energía, la seducción y el registro vocal con un sello inconfundible, que se confirmará esta noche en el Movistar Arena.

 
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