La juguetona sorpresa que ocurrió en algunos cines donde se proyectó la denominación de origen.

En San Carlos, Ñuble RegionLas salchichas son un elemento tan diario, que parecen haber arraigado en la conciencia colectiva como hijas ilustres. Ellos lo son, como lo describe el cineasta Tomás Alzamora (35) A CNN ChileParte de la “flora arquitectónica” de la comuna.

“Siempre han estado presentes en nuestras mesas. En nuestras reuniones familiares; bautismos, primeras comuniones, partidos de fútbol. Da la impresión de que incluso en la arquitectura, en la flora de la ciudad. Usted. caminai Hacia la plaza y hay salchichas colgadas en todos los carniceros ”, dice.

Por lo tanto, como un buen sancarlino, el director de Denominación de origen No necesitaba ir demasiado lejos para encontrar la historia que seguiría El blanco mentirosoSu prima ópera, lanzada en 2017 y protagonizada por Catalina Saavedra y Rodrigo Salinas. Sin embargo, no imaginó que fuera la decisión administrativa después de un concurso que terminaría dando forma a de él.

El escenario se remonta a 2018, durante el Longaniza party in ChillánCuando un jurado compuesto por chefs otorgó el premio al mejor Longaniza en Chile al Centro de Educación y Trabajo (CET) de San Carlos, donde las personas privadas de Liberty hicieron el producto. Sin embargo, ese mismo día, la organización del evento solicitó que se devuelva el reconocimiento.

“Reciben el premio. Foto, foto, foto. Orgullo nacional, (aparecen en el) Twitter de Gendarmerie of Chile. Y a las 7 de la tarde, la organización nos llama y dice, Tienes que devolver el premio“, Dice Alzamora.” Cuando descubra las noticias y dije Tienes que hacer una película de esto. Y allí se crea toda esta ficción y se crea el MSPLSC, que es el movimiento social para la Longaniza de San Carlos ”.

El cineasta chileno no sabía sobre el evento en ese momento. Años después, mientras preparaba un rompecabezas Para solicitar fondos, una de las personas entrevistadas mencionó lo que sucedió y mostró registros de episodios. A partir de ahí, decidió incorporar el caso real como un desencadenante de la historia en la película.

Desde entonces, el proyecto estaba tomando forma con actores no profesionales, residentes de la misma ciudad y recursos limitados. El director ya había filmado su prima ópera en el área (El blanco mentiroso2016), que facilitó la adhesión local. “Hubo más de 200 personas que llegaron al casting durante tres días. No les había contado ni la historia (…) y luego les dije: Bueno, tratarás la historia de la salchicha. (Y respondió) ‘Ya, vamos, vamos’“.

El argumento de la película gira en torno a cuatro personajes que forman una celda activista para exigir el reconocimiento público de la salchicha de San Carlos, con una historia se basa en una conflicto de identidad arraigado en la región ñuble. Y, explica, aunque una buena parte de la producción de salchichas proviene de San Carlos, la denominación pública y comercial ha favorecido históricamente a Chillán.

Esta tensión se convierte en una metáfora de los problemas de representación, centralismo y desigualdad que él mismo ha vivido como creador. “Todo en algún momento somos o seguimos siendo el MSPLSC de diferentes maneras”, dice, refiriéndose a lo ficticio Movimiento social para la salchicha de San Carlos Eso lidera la trama.

Para Alzamora, parte de la motivación detrás del proyecto es responder a una industria que, en su opinión, ha tendido a mirar más a festivales extranjeros que hacia sus propios territorios. Y aunque valora el Avances técnicos de cine chileno (de “una calidad impresionante”), considera que falta una conexión más directa con las historias cotidianas. “Estamos pensando a veces muy sofisticados, que se conectan muy bien con Europa (…) pero Faltando para entrar enPensilvania’ Allí, en las poblaciones, en el campo, Pata Pelada, en el barro“.

Desde su perspectiva, este fenómeno responde a un problema más amplio que no solo afecta el cine, sino también en la sociedad chilena en general. “Creo que lo aspiracional no nos hace tan bien”dijo. En su opinión, ese mismo impulso conduce a subvaluar las mismas tradiciones culturales. “Siempre estamos buscando medioO P ‘Fverdadero; Y que Europa es Bacán y que Estados Unidos es Bacán“Y dentro de esa misma reflexión, supone que Denominación de origen Destacó los prejuicios incluso antes de ser visto: “Pine Empanada es visto como algo Chabacano. Y creo que mucha gente antes de ver la película dijo: ‘Cómo ordinario … la película de Lonra’“.

Frente a ese panorama, su compromiso ha sido todo lo contrario: reclamar el local, trabajar con las comunidades, rescatar a los personajes reales y demostrar que pueden surgir historias significativas de la mayoría cotidiana. En sus palabras: “Sería bueno (…) que los jóvenes películas ven eso Pueden hacer la película con el Lucho, con el Byron, con la Luchita, con la guatón de gas. Con los que están aquí“.

También incluye el lenguaje de la protesta social y la precariedad cultural: procesos burocráticos, fondos competitivos, gestión municipal. “Como artistas, como cineastas, como trabajadores culturales, enfrentamos todo el tiempo. Hacer El blanco mentirosoTuvimos que ir al Consejo Municipal para Mendiva algunos pesos. Es un mundo demasiado precario, tenemos que buscar auspicios y organizar rifas para hacer películas. “

En el cine chileno, la ruralidad a menudo ha sido sinónimo de tragedia, pobreza y violencia. Pero Alzamora decidió contar otra historia. “No soy una persona dramática. Me estoy riendo todo el tiempo”, admite. “Y Esta película nace de la guata. No hubo una decisión consciente de tomar una comedia para vender más. Es simplemente cómo lo pasamos bien. “

No hay actores profesionales, ni conjuntos fabricados: los personajes son personas reales, y muchas de las escenas documentales fueron capturadas a medida que sucedieron. Por eso El término “simulador” parece insuficiente. “Esta película que viaja entre el documental y la ficción. Si hubiera sido un documental falso, habríamos recreado esas escenas. Pero todo eso es real, documental, puro y duro”, aclara.

Una sorpresa juguetona en el estreno

Estrategia de marketing después Denominación de origenPor su parte, también ha roto esquemas. Sin agencias externas o altos presupuestos, el equipo optó por una campaña creativa y profundamente local; con elementos que van desde marchas ficticias a lo largo del camino hasta videos y coro virales distribuidos en las primeras proyecciones.

Todo, con un tono lúdico que, según las palabras de su propio director, busca Mantenga vivo el espíritu de la película.

“Continuamos en el mismo mundo, jugando con eso. Y lo hemos disfrutado y nos hemos reído mucho”, dice. “Como o ¿Hacer un evento y no distribuir coro?“, Deja escapar más como una declaración que una pregunta en sí misma”. Tal vez atrae la atención, pero para mí, es lógico. Va de la mano con ese territorio e ideas, y si hay un gran evento, Debe haber coro. Si es nuestro orgullo, ¿Cachái? “.