Durante casi treinta años, con el estreno de la primera “Toy Story” (1995), el estudio de animación Pixar cuestionó lo que, hasta entonces, entendíamos como “cine familiar”. A partir de entonces, una película tras otra, el talento de esta productora ha logrado mantenernos atentos a cada uno de sus estrenos. Esta larga relación entre audiencia y equipos creativos se ha sustentado en la constante calidad de su producción cinematográfica y también en su delicada forma de ahondar en las complejidades del ser humano. Las películas de Pixar pueden ser vistas por públicos de todas las edades, pero está claro que niños y mayores van a valorar de forma diferente la propuesta que se nos presenta.
Como entusiasta del cine y también como alguien que ha hecho un largo y laborioso camino de autoconocimiento a través de libros y terapias, debo reconocer que -en mi proceso- hay películas de Pixar que han sido fundamentales para lograr lo que los profesionales de la salud mental. Llame a Insight. Ese momento de revelación en el que –como diríamos coloquialmente– “damos en el clavo” o “se nos cae la viruta”. La adquisición de nuevos conocimientos sobre la propia interioridad suele ir acompañada de imágenes que, en muchos casos, las películas de Pixar han sido generosas en compartir. Películas como “Ratatoille”, “Up” o “Soul” han sido profundamente significativas para comprender los procesos personales, pero tengo un lugar especial para “Intensely” que, cuando se estrenó en 2015, me dio algunas claves precisas para entender el papel de emociones en nuestro comportamiento y comprender mi propia resistencia a la tristeza. Para realizar esta película, el equipo de realizadores contó con la asesoría del profesor de psicología Dacher Keltner –de la Universidad de California, experto en el estudio de las emociones– y aunque no se conocen todos los detalles de la forma en que se presenta la construcción de la memoria y Los vínculos actitudinales son completamente precisos, la película fue celebrada por reunir de manera gráfica y amigable algunos conceptos centrales de la neurociencia y la psicología positiva.
Por ello tenía muchas expectativas al afrontar esta segunda parte de la historia de Riley y ver cómo los artistas de Pixar iban a afrontar la entrada de la protagonista en la adolescencia con todo el caos emocional que suele implicar esta etapa. En “Inside Out 2”, Riley tiene ahora 13 años y está cargada con el peso de las expectativas de ingresar a la escuela secundaria y ser todo lo que cree que se espera de ella. En el centro de operaciones internas, las cinco emociones que ya conocemos –Alegría, Tristeza, Miedo, Asco y Enfado– se mueven cómodamente ante estos retos hasta que, de un momento a otro, se activa la alarma de la pubertad y ven cómo Tu espacio está invadido por nuevas emociones. Ansiedad, Envidia, Hastío (aburrimiento) y Vergüenza llegan para complicar el mundo emocional de Riley en lo que se entiende como un momento clave de su vida: un fin de semana en el que deberá despedirse de sus viejos amigos e intentar entrar en el hockey del instituto. equipo.
La tensión entre dejar la infancia y construir la identidad adolescente se ilustra en la película con una especie de árbol que se instala en medio del centro de operaciones y que encarna el “Sense of Self” de Riley, construido a partir de las creencias que el protagonista va adquiriendo en cada experiencia significativa. Las viejas y nuevas emociones debatirán cuáles de esas creencias son más eficientes a la hora de acompañar al protagonista en este nuevo escenario y ahí es donde comienza el caos.
Como en la película anterior, aquí entendemos que cada emoción es necesaria para superar los desafíos de vivir, pero también cómo la pérdida del equilibrio entre ellas puede generar daños. El protagonismo de la Ansiedad –una emoción especialmente relevante en un mundo incierto que, al mismo tiempo, nos hace creer que todo es instantáneo y controlable– muestra cómo nuestra obsesión por planificar y prepararnos para lo peor puede impedirnos abrazar las posibilidades de lo peor. presente. Las historias que nos contamos sobre los demás y sobre nosotros mismos definen la forma en que ocupamos (o no) un lugar en el mundo.
Además de brindarnos una hora y media de una gran historia visual, poniendo -como suele hacer Pixar- la más avanzada tecnología de animación y el talento de algunos de los artistas más talentosos del área al servicio de una historia humana trascendente, “Intensely 2” nos invita a aceptar el desastre que somos, a ser compasivos con nosotros mismos y con quienes nos rodean, recordándonos que el caos interno es algo con lo que siempre luchamos. A veces logramos la armonía, a veces no, y ahí seguimos librando una lucha que tiene sus propios desafíos en cada momento de la vida. Qué lindo sentirnos acompañados por esta historia y salir del cine conmovidos y impactados por nuestra propia complejidad.
