La Chola Poblete, la caricaturista argentina que brilla en Europa, recibió una mención honorífica en la Bienal de Arte de Venecia, inaugurada este sábado, y se convirtió en la primera artista queer en recibir un premio en este certamen. “Espero abrir otras puertas para que otras personas como yo puedan conquistar espacios y liberarse de etiquetas”, dijo al recibir el premio.
Artista que trabaja con performance, videoarte, fotografía o pintura, Chola Poblete recupera conocimientos ancestrales de los territorios latinoamericanos a través del imaginario queer.
Su trabajo en el pabellón argentino de la Bienal denuncia abusos y prejuicios hacia las poblaciones indígenas, así como estereotipos sobre los pueblos originarios. El año pasado fue destacada como artista del año 2023 por la fundación alemana Deutsche Bank.
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Nacida en 1989 como Mauricio en el seno de una familia trabajadora de origen boliviano, Poblete superó una infancia de rechazo y dificultades que la moldearon.
“Siempre estuve interesado en el arte, pero no sabía que podía ser artista. Las tardes las pasaba dibujando, haciendo figuritas, todo de forma autodidacta. “Quería estudiar diseño de indumentaria, pero era en una universidad privada y no podía pagarlo”, dijo en entrevista con Clarín en mayo de 2022.
Así nació La Chola, con una obra al estilo de la chica de American Beauty, solo que en lugar de pétalos de rosa estaba recostada sobre un camión lleno de papas. Lo presentó en la feria ArteBA de Buenos Aires y marcó el lanzamiento de su carrera.
Todavía era Mauricio cuando viajó a Madrid invitada por unas tías que habían emigrado y conoció las obras de arte que había estudiado en la universidad. Ella, sin embargo, se sintió extraña por lo que vio: “El arte blanco no me representaba, entonces comencé a preguntarme qué quería decir con mi trabajo”.
Premiado en la Bienal de Venecia
El León de Oro de la Bienal fue para Mataaho Collective, formado por las artistas maoríes Bridget Reweti, Erena Baker, Sarah Hudson y Terri Te Tau.
“Agradecemos (al curador brasileño de la Bienal) Adriano Pedrosa por hacer que tantas voces queer e indígenas se expresen en esta Bienal, es importante tener una plataforma de expresión en Venecia”, dijeron los artistas al dedicar el premio a sus familias. . , “que han trabajado tan duro” para estar allí.
La nigeriana Karimah Ashadu recibió el León de Plata en la 60ª edición de la Bienal de Venecia, mientras que el pabellón australiano recibió el León de Oro por su monumental árbol genealógico dibujado con tiza.
La segunda mención fue para la artista de origen palestino Samia Halaby, de 87 años, pionera del arte digital, mientras que la mención especial por participación nacional fue para la República de Kosovo.
Los Leones de Oro de la carrera fueron para el artista turco Nil Yalter, pionero del movimiento feminista global, y para Anna Maria Maiolino, nacida en Calabria, Italia, y emigrada a Brasil. “El arte es una aventura del alma y siempre he creído en él”, comentó Maiolino, dedicando el premio “al arte brasileño”.
La 60 Bienal de Venecia abrió sus puertas al público este sábado -hasta el 24 de noviembre- para mostrar a través del arte que hay “extranjeros por todas partes” en una edición marcada, además de por la guerra de Palestina, por el arte indígena, los artistas queer y la descolonización.
Muchos de los más de 300 artistas presentes en esta edición presentan sus obras por primera vez en una Bienal. “Será una celebración de lo extranjero, lo lejano, lo outsider, lo queer y lo indígena”, había anunciado el brasileño Adriano Pedrosa, curador de la edición y el primero del hemisferio sur en ocupar ese papel en la más antigua y importante bienal. del mundo. (Clarín)
