Varias de las escenas más importantes de la miniserie mi reno de peluche, son muy incómodos de ver. Algunos rozan directamente lo gráfico al relatar la dificilísima experiencia del comediante Richard Gadd, quien sufrió acoso por parte de una mujer durante más de una década, además de violencia sexual. En la miniserie de siete capítulos, la historia real detrás de escena se convierte en un escenario cruel que explora la salud mental, la violencia y el miedo. Todo, en medio de secuencias que muestran la lucha del protagonista por mantenerse mentalmente a flote en medio de una situación cada vez más desesperada y brutal.
Pero la producción de Netflix es mucho más que un argumento bien contado sobre varios de los males más comunes de nuestro tiempo. Además, es un experimento ficticio a gran escala. El comediante de origen escocés Richard Gadd escribe, protagoniza y también produce un enfoque muy directo y duro de su propia historia. Lo cierto es que el personaje central es un alter ego suyo, a través del cual analiza los dos momentos más traumáticos de su vida. Lo hace también a través de la compasión, una mirada sensible al sufrimiento y un duro alegato sobre la salud mental. Algo que convierte a la producción en una obra extraña en el panorama del mundo del espectáculo actual.
Te dejamos tres buenas razones para ver una de las series de Netflix más populares del momento y todo lo que rodea su conmovedora trama. De una reflexión sobre los límites de la privacidad hoy en día, a un viaje hacia el perdón, la paz espiritual y la generosidad, a través del humor. Es una revisión de una trama que tiene todo para convertirse en un clásico en el futuro. Al mismo tiempo, en una de esas raras oportunidades en las que una víctima puede cerrar una etapa de su vida a través de una obra artística. El mensaje más interesante. mi reno de peluche deja a su paso.
Una dura historia real contada en profundidad.
Richard Gadd decidió contar su doloroso recorrido por un escenario de acoso y otro de violencia sexual, a través de la miniserie. Lo que también le permitió Profundiza en varios de los problemas más angustiosos que tuvo que afrontar como sobreviviente.
A saber: perdonar a su acosadora, considerándola una mujer que atravesaba un trastorno mental no diagnosticado. En el otro extremo, denunciar a su abusador, una figura de la industria del entretenimiento británica, que lo atacó después de obligarlo a consumir drogas.
Uno de los aspectos más interesantes de mi reno de peluche, es la forma en que Gadd, que se interpreta a sí mismo en la trama, es el ejercicio de reconocimiento del dolor que lleva a cabo. Su personaje, que detalla los atroces escenarios que tuvo que atravesar, también muestra, al final, la forma en que pudo recuperarse de todos ellos. Lo que le da a la serie un carácter confesional muy particular, cercano a la realidad y finalmenteel sentido de un alegato realista hacia las formas contemporáneas de violencia.
Una serie que desafía los prejuicios
mi reno de peluche cuenta la historia de Gadd en detalle. Lo que incluye mostrar cómo conoció a su acosador casi casualmente en el bar donde ella trabajaba. Martha (Jessica Gunning en la ficción) atraviesa una situación personal muy difícil cuando conoce al personaje de Gadd y se obsesiona con él. Tanto es así, para convertirse una figura aterradora con la que el protagonista debe luchar y huir la mayor parte del tiempo.
Lo anterior sucedió en la vida del comediante. Al igual que su alter ego en la ficción, durante su trabajo en un bar conoció a una mujer que atravesaba una crisis personal, por lo que intentó consolarla. Lo siguiente que pasó es que empezó a perseguirlo tanto en su vida diaria como en el mundo online.
En menos de dos años, le envió alrededor de 100 páginas de cartas, 744 tweets, 46 mensajes de Facebook y 41.071 correos electrónicos. Todo, en medio de la insistencia de que ella era “el amor de su vida” y que él no podía aceptarlo. A todo lo anterior habría que sumar 350 horas de mensajes de voz y cuatro denuncias por acoso, lo que incluía perseguir a Gadd por la calle y estacionarse afuera de su casa.
Una recreación de una situación desesperada.
Pero, aunque la miniserie cuenta paso a paso lo ocurrido, se niega a considerar al acosador como un criminal. Al igual que la situación de la vida real de Gadd, que evitó que la mujer en cuestión fuera a la cárcel, la producción deja muy claro que se trata de un trastorno mental que debe tratarse. Tanto es así que el argumento señala que el imputado necesita ayuda.
¿Qué hace? mi reno de peluche, en un ambiente respetuoso para profundizar en la estabilidad mental en nuestra cultura y los prejuicios que la rodean. Pero específicamente, la forma en que hay pocas opciones para quienes padecen Desórdenes psiquiátricos. Un reclamo que la serie explora con respeto y franqueza.
El tema tabú que aborda ‘Mi reno de peluche’
La serie también toca un tema que es muy poco común en series o películas. El de los abusos sexuales infligidos y sufridos por hombres. Al igual que en la vida ficticia, Gadd sufrió un brutal ataque por parte de un ejecutivo del entretenimiento. Le proporcionó drogas para que pudiera atacarlo y luego lo presionó para evitar una denuncia. Lo que provocó que el comediante se encontrara en en medio de una situación insostenible, violenta y cada vez más degradante.
mi reno de peluche Cuenta la situación sin escatimar detalles, una rareza en argumentos similares. Pero la decisión permite a Gadd no sólo demostrar que las violaciones contra hombres son lamentablemente frecuentes. También, la forma en la que logró encontrar ayuda, apoyo y al final, recuperarse -a mitad de camino- del trauma. Un viaje que culminó con la serie en la que el pPodrás mostrar tu experiencia sin avergonzarte ni temer represalias.
Una serie compleja que no lo parece
Más allá de sus temas más controvertidos, mi reno de peluche También profundiza en el subtexto de temas complejos. En particular, mucho más sutiles que los centrales, como el consentimiento, el miedo a la soledad y la búsqueda de identidad en un territorio corrupto. Poco a poco, Gadd logra demostrar que la ambición de ser reconocido, La celebridad instantánea y la necesidad de éxito se convierten en un escenario confuso.
Para su último episodio, la serie demostró dos cosas. Hasta el extremo, el arte puede ser un vehículo de redención, como le ocurre al personaje y al hombre real en el que se basa. Por otro lado, recuperarse de situaciones críticas implica perdonarse a uno mismo y a los demás, en un ejercicio espiritual de enorme importancia. El tema más difícil que trata la producción y que la convierte en una de las mejores del año.
