La quimera (2023), reseña – Una de las mejores películas de los cines es una película antiaventura extraña y melancólica. Las almas perdidas y el pasado se unen en una maravillosa fábula

El presente de un país no se puede entender sin su pasado, que incluyen desde ruinas que se van cayendo a pedazos hasta la presencia inefable de ancestros que esperan un descanso ininterrumpido tras su paso temporal por este planeta. Conectar con él y reconocerlo no sólo es una excelente manera de evitar repetir errores, sino que puede ayudarnos a construir un nuevo presente.

El arte ha sido una de las mejores formas que han tenido nuestros antepasados ​​para dejar un legado que continúa hablándonos, pero que también corre el riesgo de ser fetichizado y pervertido mediante la explotación. El cine nos ha acostumbrado a glorificar a los exploradores., aventureros que viajaron por el mundo en busca de antigüedades a las que llamaban tesoros porque allí estaban las posibilidades lucrativas. Es una de las cosas a las que decides responder’la quimera (‘La Quimera’).

En busca de las tumbas perdidas

Casi un año después de su estreno en el Festival de Cannes, la última película de Alice Rohrwacher ha tenido su estreno en las salas españolas, posicionándose como la mejor propuesta disponible en un panorama que incluye también la espectacular ‘Guerra Civil’. Con el emergente Josh O’Connor como protagonista, esta película italiana mantiene la tendencia del director hacia la fábula y el realismo mágico, creando un hermoso pero triste retrato atemporal de su país.

En él, O’Connor interpreta a Arthur, un joven inglés alto y flaco que siempre viste un traje amarillo andrajoso y que regresa después de pasar un tiempo en prisión a una villa italiana que se ha convertido en su hogar. Allí mantiene una cálida relación con la familia de su antiguo amor perdido, mientras un grupo de ladrones de tumbas locales lo animan a regresar al negocio y explotar su gran talento: Encuentra sitios arqueológicos y tumbas llenas de reliquias. que se puede vender a marchantes de arte.

No está claro cuándo puede tener lugar esta historia, pero para Rohrwacher no es importante explorar esta tensa relación entre el presente y el pasado de Italia. Además de ese toque de realismo mágico antes mencionado, el director dice entrelazando diferentes referencias de la historia del cine de su paísque van desde ese aroma neorrealista que aparece en su retrato social y el personaje de O’Connor hasta los hilarantes toques de comedia clásica y bufonería que tiene especialmente la banda de ladrones de tumbas.

‘La Quimera’, enterrada en el pasado

Con ello consigue un encanto caótico que no repite la exquisita y bella quietud de ‘Lazzaro Feliz’, su anterior película. Ambos, sin embargo, comparten esta preocupación por una perversión de las clases bajas italianas a manos de explotadores de alto estatus. En el caso de ‘La quimera’, lo comenta desde una subversión del cine de aventuras y exploración arqueológicamostrando una erosión en su antihéroe que se encuentra entre momentos apasionantes al ritmo de Kraftwerk.

En medio de esta búsqueda de tumbas y reliquias del pasado, el personaje de Josh O’Connor se encuentra atormentado por la tragedia el cual no está del todo detallado, pero sí tangible gracias a la mirada de su director, quien es muy espiritual a pesar de tener también interés por las cosas terrenas. Arthur busca constantemente un lugar en el tiempo, ya que él mismo se encuentra perdido entre la tierra de los vivos y los muertos.

Su odisea no parece épica, pero sí bella dentro de su melancolía y su extrañeza intrínseca gracias a la mano exquisita de Alice Rohrwacher, ya confirmada como uno de los grandes talentos del cine italiano actual.

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