Disney creó una tecnología capaz de hacer magia con la que ganó millones, pero luego la perdió para siempre

Ellos lo llaman la magia del cine y no es ninguna exageración. Cuando los títeres stop-motion se convirtieron en monstruos y los superhéroes comenzaron a volar alrededor del mundo con cuerdas, la revolución del efectos especiales Logró convertir los sueños en realidad. Entonces vino Disney y convertí esa realidad en magia gracias a un simple cristal, hasta que lo perdió y no se volvió a utilizar.

Cualquiera que haya trabajado con un pantalla verde para grabar un vídeo o eliminar el fondo de tu habitación mientras transmite Sabrás que trabajar con este truco puede resultar complicado. La luz debe ser perfecta, no puedes llevar nada que se parezca al color verde y, aunque lo tengas todo perfectamente controlado, vas a tener que lidiar con bastantes problemas para que el vídeo quede perfecto. Pero el problema de pantalla verde No existe sólo a nivel amateur, el mundo del cine también lo sufre.

Por qué los efectos especiales de hoy son peores que antes

Si alguna vez te has preguntado por qué los efectos especiales son cada vez peores, gran parte de la culpa recae en lo difícil que es lidiar con ese problema. Recortar adecuadamente todo lo que no sea verde e incrustarlo en un fondo haciéndolo realista no es tarea fácil, y aunque las tecnologías actuales y la inteligencia artificial cada vez avanzan más en ese sentido, Todavía no es tan perfecto como algo que inventó Disney hace más de 60 años.

En ese momento todavía Se utilizó una técnica muy similar a las pantallas verdes. actual pero usando azul en su lugar. Las cámaras grabaron la película en cintas que recogían los tres colores primarios: rojo, verde y azul, y unían los tres para formar la imagen en color. Si te deshicieras de este último, podrías dar forma a montajes que simularan cosas como una persona volando, colocando unas grabaciones encima de otras.

El problema era que esto Limitaba mucho el color que se podía utilizar en la imagen., tal como sucede ahora, y aunque perfeccionaste esa forma de limitar el vestuario y los escenarios a colores muy específicos, todavía había problemas que estropeaban la imagen y hacían que todo pareciera demasiado irreal. Era difícil no ver el truco, por así decirlo.

Cuando Disney estrenó su película. Mary Poppins en 1964 y tomó la premio oscar hacia mejores efectos visuales, lo hizo por una sencilla razón. Nadie pudo discernir si lo que veían en la pantalla estaba grabado sobre un fondo pintado o sobre una pantalla azul. Parecía tan bueno que parecía hecho con tecnología revolucionaria. Parecía que Disney había hecho magia. Y sí, eso es en realidad lo que había hecho.

La magia de Disney que revolucionó los efectos especiales

Cuando Disney se hizo cargo de los derechos de Mary Poppins fui a Petro Vlahos, inventor e ingeniero de la industria cinematográfica, utilizará un proceso que ya había probado con la empresa en grabaciones recientes. Vlahos había encontrado una manera de evitar que las grabaciones con efectos especiales resultaran tan poco realistas y causaran tantos problemas al utilizar determinados colores. En lugar de una pantalla azul, utilizó una amarilla.

Sí, está claro que si el azul daba problemas, el amarillo daría aún más porque hasta nuestra piel dará problemas según el tono, pero no hablamos de un amarillo cualquiera. Vlahos usado lámparas de vapor de sodioque normalmente se utilizaban para iluminar las calles, para iluminar la pantalla blanca que había detrás de los actores.

La clave de la luz generada por esta técnica es que ofrecía una longitud de onda muy específica de 589 nm. Un rango exacto que se diferenciaba de las pantallas azules, que se movían entre 435 y 500 nm, y que por tanto podían aislarse mucho más fácilmente del resto de colores presentes en la película.

Vlahos y su equipo dieron forma unos prismas capaces de separar esa longitud de onda específica que proyectaba la luz de la lámpara de vapor de sodio por un lado, y el resto de colores por el otro. Adaptando el prisma a una cámara obtendrían dos grabaciones, la sombra generada por la luz del vapor de sodio, y el resto de colores del otro.

Por qué ya no se utilizan lámparas de vapor de sodio

La escena más mítica de Mary Poppins Hace uso de transparencias, tiene a los personajes lanzando sal al aire, visten colores azules y amarillos que parecen tan vivos como reales, se mueven a gran velocidad dejando desenfoques constantes… Cosas que aún hoy debes evitar por completo cuando Time hacer un vídeo con pantalla verde porque te van a dar miles de problemas. Pero gracias a la magia de ese prisma, lucía perfecto.

La pregunta desde este punto es obvia. ¿Por qué no se siguió utilizando esta técnica? La verdad es que así se hizo. Películas como Aves Hitchcock o The Parent Trap usaban la misma cámara, pero con el tiempo empezó a causar problemas y fue relegado a un museo el cual, hoy en día, aparentemente contiene el único prisma que queda de los tres que fueron creados. Se desconoce el paradero de los otros dos.


Parece que darle forma a esos prismas fue más una coincidencia que un logro y, a pesar de los intentos posteriores de replicar el éxito, Vlahos y su equipo no tuvieron tanta suerte. Como Disney tuvo la excelente idea de patentar la técnicanadie más se atrevió a seguir sus pasos, así que lo que hizo Vlahos fue seguir trabajando en mejorar la técnica de la pantalla azul y acabó creando la pantalla verde que todos utilizamos hoy en día.

Al tratarse ya de una tecnología suficientemente avanzada, nadie se plantea ocuparse de lámparas de vapor de sodio por un problema de coste y las limitaciones técnicas actuales, lo que sumado a la flexibilidad que ofrecen las técnicas digitales ha hecho que esta técnica un tesoro del pasado. Ante la duda sobre si los prismas podrían recrearse hoy, el equipo Tripulación del corredor Hace poco publicaron un vídeo en el que habían encontrado una solución similar y, para sorpresa de quien se acerca, da buena cuenta de los buenos resultados que es capaz de ofrecer esta ya legendaria tecnología.

Imagen | Koven1010 a mitad del viaje

En Juegos 3D | “Normalmente tomaría 3 horas”. Ahorrarte la cola más aburrida de Disneyland París es fácil si sigues los consejos de esta española

En Juegos 3D | Los visitantes de Disneyland han descubierto una regla en el parque que exige cubrirse la cara con camisetas. Ahora esa regla les puede costar la entrada

 
For Latest Updates Follow us on Google News
 

PREV David Corenswet muestra el cambio físico para ‘Superman Legacy’ que ha logrado en tan solo 6 meses de entrenamiento
NEXT Este duro accidente para Mark Hamill fue clave para una de las escenas más famosas de Star Wars – Rock&Pop –.