Detrás de la docuserie: Bon Jovi íntimo, el éxito y la revelación de una faceta desconocida

Cuando se mudó a Los Ángeles, cuando apenas tenía veinticinco años y era licenciada en la Universidad de Cine, la productora argentina Giselle Parets Emprendió también un camino profesional que llegaría con frutos y reconocimiento. En dos décadas de carrera, llegó a ser miembro del staff ejecutivo de la empresa Religion of Sports y también ganó ocho premios Emmy, todos atribuibles a su trabajo en La carrera asombrosa.

Su aventura más reciente es Gracias, buenas noches: la historia de Bon Jovia docuserie de cuatro episodios que se estrenó hoy en la plataforma Estrella+. Él Espectáculo Está lejos de los lugares comunes que suele encontrar el género documental, y esto quizás se deba a que Parets también asumió la tarea de escribir. El resultado es una obra incisiva con algo que decir, que proporciona un acceso privilegiado a la vulnerabilidad de Jon Bon Jovi y se reconstruye el escenario de Nueva Jersey que lo albergó en sus orígenes.

Respecto al estreno de Gracias buenas nochesLos padres se sentaron con Piedra rodante argentina para discutir el proyecto, el foco de su interés y el trabajo del productor.

El documental deconstruye la idea de genio e inspiración divina en favor de la disciplina y el trabajo duro. ¿Cuál fue, en tu caso, el viaje que te llevó hoy a trabajar en Hollywood y colaborar con una plataforma como Star+?

Si a los quince años me dijeras: “Giselle, ¿Sabes que cuando tengas 48 años vas a escribir y producir la serie Bon Jovi?”, Habría dicho que estabas soñando. Para mí fue un poco como vivir mi sueño americano a través de la propuesta. He vivido en Los Ángeles durante veintitrés años y te puedo decir que no importa cuánto talento tengas, cuántos idiomas hables o de qué prestigiosa universidad vengas, la esencia de “tener éxito” o “realizarte” un sueño” radica en despertar cada mañana con un propósito y trabaja duro. También la empatía y saber rodearte de personas que te elevan, te retan y te ayudan a ser cada día una mejor versión. Lo vi nuevamente después de documentar esta serie con Jon y su banda. No se trata sólo de tener una bonita voz, un buen pelo y saber escribir canciones. Son once puertas que se cierran sobre ti, y se vuelven a cerrar, y aún así no dejas de golpearlas.

¿Cómo se originó el proyecto? Gracias buenas noches?

La idea surgió de Jon, quien se puso en contacto con Religion of Sports, la empresa con la que trabajo desde hace años. Nos llega un correo electrónico muy aleatorio a mí y al director, Gotham Chopra, diciendo que Jon estaba en Los Ángeles y quería reunirse y hablar con nosotros porque tenía una idea. Fue extraño porque, como su nombre indica, nuestra empresa trabaja con deportistas de alto nivel en documentales deportivos. Pero no dejó de interesarnos. Resulta que Jon había visto un proyecto que habíamos hecho con Tom Brady, Hombre en la arena, y quería hablar con las personas que lo hicieron, porque le encantaba el lenguaje visual y narrativo. Nos dijo: “Si bien Tom tiene veinte años de carrera en su haber, yo tengo cuarenta, así que tengo el deseo de celebrar el viaje y el aniversario que está por venir. “Quiero hacer el documental definitivo de la banda”. La conversación empezó con un desayuno en Beverly Hills y dos semanas después estábamos rodando en New Jersey porque Jon estaba organizando una minigira por quince ciudades. Había lanzado un álbum llamado 2020 en medio de una pandemia y no habían podido presentarlo frente a una audiencia en vivo, entonces lo que quería era probar el terreno.

Lo acompañamos con el equipo por esas quince pequeñas ciudades y lo bueno fue que pudimos conocernos detrás del escenario, fuera del destacar. Estaba en un momento vulnerable y esa mini gira fue en realidad una forma de ponerse a prueba y ver si todavía tenía hilo en el carrete. Allí descubrimos que había un problema de salud en sus cuerdas vocales y que regresaba de una no solo daño físico sino emocional. Ese fue el punto de partida del documental. Nos dimos cuenta desde el principio de que es la historia del presente y que sería muy difícil involucrar a la audiencia con una historia contada en tiempo pasado. Aquí hay una historia presente que actúa como hilo conductor y es la de este músico que es deportista, por cierto. El proyecto iba a durar un año como máximo y acabó durando más de dos. La historia te lleva a un lugar donde puedes expandirte. Todos sus años de carrera sirvieron para cimentar un legado que cambió la textura del pop, te guste la banda o no.

¿Tenías alguna idea preconcebida sobre Bon Jovi que haya sido modificada después de filmar un documental sobre él?

Hay una enfermedad de las cuerdas vocales y también una actitud de trabajo incansable que no deja ninguna opción sin explorar. Jon realizó muchas terapias y su último recurso fue la cirugía. Ahí te das cuenta del compromiso que tiene. Por esas cinco horas de contenido que ves, son muchas más horas de filmación y también de no filmación: de conocernos, de establecer esa intimidad, de cosas de las que se habló y se rió y se lloró. Fue un proceso muy lindo ver a un hombre a punto de cumplir 60 años y empezar a mirar con una perspectiva diferente. Creo que hay una responsabilidad de decir: “Bueno, esto es lo que hice hasta ahora.”. Él, además de tener una carrera tan prolífica y exitosa, también tiene una familia exitosa. Hay un matrimonio realmente sólido, hijos, familia y amor. Es posible que otras personalidades no alimenten ese lado de su vida. Cuando se apaga la luz, ¿con quién estás? Contigo mismo. Y tienes que ser muy bueno contigo mismo para hacerlo. Le encantaría seguir de gira hasta el día de su muerte, pero también sabe que si eso no está en las cartas, tendrá una vida feliz.

Cuéntame de esas cosas que te hicieron reír y que te hicieron llorar. ¿Cuál fue la mayor complicación del proyecto? ¿Y la anécdota que más atesoras?

Los desafíos no fueron logísticos porque es una persona muy segura de sí misma y nunca deja escapar su ego por la vida. Cuando se trabaja con atletas y artistas de alto perfil, el ego siempre se interpone en el camino y hay muchos niveles de personas con los que lidiar hasta que realmente llegas al tema. Con Jon no fue así, es una persona que coge el teléfono y te llama si tiene alguna duda. Nos dimos cuenta muy pronto de que el proyecto iba a llevar algún tiempo. Habíamos armado un esquema de producción y un esquema financiero para que durara cierta cantidad de meses, y nos dimos cuenta de que para que tuviera la profundidad que tenía tenía que durar en el tiempo. Lo que hicimos fue armar un equipo súper pequeño, que siempre era el mismo. Entonces creamos esa continuidad en la relación y esa confianza con Jon y su familia. Cuando haces un proyecto como este, te metes en la vida cotidiana de estas personas y ahí tuvimos que pivotar hacia un modelo de producción rudimentario para realmente sentir que no estábamos invadiendo el espacio. A veces quieres un mirar Genial y tres cámaras, pero lo que no tendrás es el momento en la cocina o la habitación del hotel. Tanto Gotham como yo nos dimos cuenta de que había que abordarlo desde cero. Esto se hizo a mano, y con costura lenta, porque encima se digitalizaron los archivos y los archiveros aportaron cosas al equipo de edición y lo que llegó fue cada vez mejor que el anterior. Nos tomamos el tiempo de revisar miles de fotos, horas de metraje, servilletas con letras escritas. Fue una labor de amor, dedicación y tedio al mismo tiempo.

En cuanto al momento que atesoro… El primer día que lo conocí. Llegamos a su apartamento de Nueva York en una fría mañana de febrero y esperamos abajo, en una esquina ventosa del East Village. Cuando ella respondió el mensaje, Gotham y yo subimos a su casa y yo todavía era la adolescente bailando sus canciones en el altavoz. De repente, abre la puerta súper relajado y descalzo. Nos preparó café, nos sentamos a conversar, vino su esposa, estábamos en la sala de su casa. En un segundo se dio cuenta de que todos somos seres humanos y todos tenemos una historia que contar.. El suyo, obviamente, es de enorme magnitud e interés. Pero él estaba igualmente interesado en conocernos y ver cuál era nuestro punto de vista. En ese momento hubo más que nos unió que nos separó.