Apuntes para la presentación del libro “Cuadernos del mardeo” de Gustavo Fontán. Ediciones Cielo Invertido. Córdoba, abril de 2024.
Cuadernos merodeadores Funciona como una ideología o documento o colección de los existentes. ¿De qué manera existen las huellas, la memoria, el futuro, las imágenes, las ideas? Recuerdo que Vinciane Despret dijo en su libro A la salud de nuestros muertos.: “La cuestión no es si los muertos existen o no, sino cuál es su modo de existencia”.
Así como las conversaciones toman tiempo, no suceden de inmediato o simplemente porque haces un esfuerzo, las imágenes también toman tiempo. Gustavo nos abre el registro de su actividad investigadora, merodeadora y con ello abre también la dimensión temporal de los procesos, un estado de disponibilidad hacia las cosas, un estado de atención que se aleja de la pretensión del foco, de la aprehensión inmediata. del mundo y con ello hace un mundo, vincula mundos.
Antes, hay sistemas de afinidades, también motores de búsqueda, también sistemas de acecho e investigación como el de Flavia y Dolo, de Cielo Invert, su intuición lectora que los lleva a leer en todas partes, que los lleva a leer libros donde antes. no había ningún libro. Todo eso estaba ahí, estaba Gustavo, su grupo, sus películas, las entrevistas en YouTube, estaba Cielo Invert, estaba yo. Pero todavía no existíamos así, en este plegamiento de 48 horas entre estreno de película, charlas, reencuentros, emotividad, gestos amorosos, presentación del libro en el Séptimo Arte, almuerzo. Tiempo. Tiempo que abre una brecha en los ritmos del asedio y los peligros a los que estamos expuestos en el horrible viaje de asistir a un tiempo donde tenemos que demostrar nuestra existencia en el sentido más básico y utilitario, plasmado en razones de mercado que se dedican a Destruir nuestra cultura, nuestras formas de vida, nuestras lenguas, nuestros tiempos.
Pido para los próximos días el favor de una imagen.
¿Qué incluye Gustavo en esa oración con la que inicia su viaje? Anclar una existencia a una complejidad, mostrar la forma de proliferación de una idea-imagen que avanza mientras retrocede, luchar contra la tiranía de la transparencia, a favor del espesor de las experiencias, son algunos de los pliegues que Gustavo comparte con nosotros al abrir estos notas/diarios de tiro, hasta la posibilidad de una publicación. Es como levantar un tronco caído y descubrir las formas de vida que anidan entremezcladas en la descomposición de la materia. No poner un reflector ahí y quemar la imagen, más bien como dice: cuidando que las imágenes no pierdan la neblina que las habita.
Tampoco es al estilo de la frase de John Lennon: la vida es lo que sucede mientras hacemos otras cosas. Su interés en zonas de tránsito, como una terminal, radica en la flujo de un tránsito de lo que aparece y desaparece. En el restos de las experiencias humanas que allí ocurren: dolor, miedo, esperanza. Filmar esos flujos superficiales y también las marcas, las heridas, que alberga el espacio.
Algo de esta atmósfera permite registrar apariciones, atender sueños que hacen datables vínculos y asociaciones inesperadas. La oración funciona; El favor de una imagen aparece muchas veces en los sueños, la escena de un desmayo, la caída de un hombre en la calle puede esperar años hasta que aparece la muerte del padre y comienza a rodar la historia de un hombre caído del mapa, alguien quien viaja, a su vez, movido por un sueño: Ramón sueña que su padre muere y emprende un largo viaje para visitarlo. En el camino, conoce un grupo de personas e historias, diversas, pero unidas en la fragilidad.
gustavo escribe: Sacudimos la forma para que los cuerpos que van y vienen nos ofrezcan su fantasma. No agitamos la forma para expresar elocuencia. Agitamos la forma para ver qué aparece.
Yo agregaría: agitamos la forma porque estamos agitados-habitados por esos fantasmas. Vinciane añadiría que los muertos entran en la vida de los vivos y les hacen actuar.
A veces las cosas no empiezan con una idea, sino con una fijación. Sacudir las formas puede ser tener otra oportunidad. Otro punto de vista. Algo de esa tensión, entre recuperar una huella o desbordarla, llevándola a otro lugar.
el patrocinador
La propuesta de Gustavo toma como datos primarios la terrenalidad, la suciedad y la inestabilidad, como condición de la imagen. Ninguna trascendencia: en la fragilidad de la materia encuentra la fragilidad de la vida. Así como cuida que las imágenes no pierdan la neblina que las habita, está el cuidado, la protección de la ambigüedad.
Foucault decía que es el siglo XIX el que descubre la densidad de la vida, la densidad del lenguaje. Pensar es constituir espesores. Ya no exponerlo todo, ya no desarrollarse, desplegarse, sino plegarse, dar origen a una profundidad.
Un indicio similar lo encuentro en lo que dice Gustavo sobre el tratamiento de la luz, la sombra y el sonido: Son esos elementos que dan espesor a la imagen, que la aleja de la transparencia: buscando el presente para albergar restos del pasado, por un lado, y las promesas del futuro, por el otro.
El favor que nos hace a los lectores es invitarnos a algo de ese procedimiento, una especie de restitución de los procesos de acoplamiento y desacoplamiento, unos mapas sensibles que, contra toda idea de transparencia y naturalidad, nos sitúan frente a la complejidad de la realidad. rastros. Cómo se componen y cómo se descomponen. Creo que la temporalidad que propone en realidad analiza la cuestión de la aceleración y la lentitud. Establece la temporalidad del soñar, lo que León Rozitchner propuso como un materialismo onírico.
Si hay imágenes que no nos permiten soñar o imaginar, si hay pensamientos sobre el movimiento que no nos permiten movernos, necesitamos todo tipo de dispositivos que agudicen nuestra atención hacia lo que existe. Inscribo este libro dentro de nuestros aportes de reexistencia.
*Por Claudia Huergo para La tinta / Imagen de portada: película La terminal, de Gustavo Fontán.
Palabras clave: Claudia Huergo, Gustavo Fontán, literatura.
