5 casas de artistas famosos que también son museos

Nos encanta asomarnos al interior de las casas y jardines de los famosos. Y en el caso de los artistas, sus casas suelen ser obras de arte en sí mismas, un lienzo más grande o un patio de juegos donde trabajaron con sus materiales.

En muchas ocasiones, estas casas nos ofrecen una visión especial de la vida, la obra y la mente del artista.

Según Sam Lubell, autor de La vida se encuentra con el arte: dentro de los hogares de las personas más creativas del mundo (La vida se encuentra con el arte: dentro de los hogares de las personas más creativas del mundo): “Las casas actúan como reflectores de sus creadores, son extensiones de las personas. Es una colisión interesante: sus gustos y su forma de vida. “Es casi como otra biografía de ellos”.

Estas son algunas de las casas museo más reconocidas, desde Graceland, el patio de recreo y el lugar de descanso final de Elvis, la leyenda del rock, hasta la Casa Azul, donde nació, vivió, trabajó y murió la artista mexicana Frida Kahlo.

Cada año, más de medio millón de visitantes llegan a Giverny, Normandía, donde el artista Claude Monet vivió durante 43 años, desde 1883 hasta su muerte en 1926.

Se puede ver el comedor del artista, donde cuelgan grabados japoneses en las paredes amarillas; la “pequeña habitación azul”, repleta de cuadros (ahora reproducciones) de sus amigos Cézanne, Renoir y Signac; y la despensa donde se guardaba el té, el aceite de oliva y las especias.

Para muchos, la atracción principal son los jardinesespecialmente el “jardín acuático” donde Monet creó su serie Nenúfares: 250 pinturas realizadas entre 1840 y 1926, sus obras más famosas.

Monet era un jardinero apasionado. En 1893 cavó el primer estanque para el jardín acuático, instaló un puente japonés cubierto de glicinas y plantó bambú, sauces llorones y, por supuesto, los famosos nenúfares.

Fue su inspiración durante más de 20 años.. Géraldine Lefebvre, directora del Museo de Arte Moderno André Malraux, lo llama “una obra maestra del arte ambiental… Monet dio vida a su estanque y sus nenúfares, creando incluso los matorrales más pequeños. Este jardín es quizás su mejor creación”.

Con sus columnas corintias y arbustos topiarios, la fachada de Graceland tiene un atractivo estilo neocolonial.

Sin embargo, al entrar, lo mejor es ponerse las gafas de sol para ver las “habitaciones temáticas extravagantes… aparatos, zonas de meditación esotérica, suntuosas alfombras peludas… muebles chapados en oro…”, como lo describe Architectural Digest.

La revista añade que es “una de las casas más grandes de los Estados Unidos“.

Graceland era, por supuesto, el hogar del gigante del rock Elvis Presley, quien la compró a los 22 años cuando su carrera estaba en un ascenso meteórico. Fue su vivienda principal hasta que murió allí de un infarto en 1977.

Abierto al público desde hace 40 años, se puede contemplar el Jungle Room, con suelo de césped artificial; un sofá de 4,50 m de largo; 88 del mono del Rey; autos y dos aviones en los que viajaba; y la cocina, insistió, siempre debería estar equipada con sándwiches de plátano frito con mantequilla de maní.

Elvis está enterrado en el Jardín de Meditación, con sus padres y su hija Lisa-Marie.

En su biografía de Elvis, Albert Goldman escribió que Graceland “Parece que lo sacaron de algún burdel a principios de siglo”.

No se puede negar su perdurable popularidad y su estatus como símbolo del sueño americano.

La Casa Azul fue el lugar de nacimiento de la artista más famosa de México, Frida Kahlo, y su hogar hasta su muerte en 1954.

Fue su casa conyugal con el pintor Diego Rivera, escenario de su relación apasionada y a menudo dolorosa.

Hoy es Pintado en los colores vibrantes que Kahlo amaba. (azul cobalto, rosa salmón, verde brillante) y es museo desde 1958, por legado de los dos artistas.

Con un archivo de más de 45.000 piezas, 2.000 en exhibición permanente, presenta pinturas como Viva La Vida de Kahlo, arte popular, esculturas precolombinas, fotografías, libros y sus distintivos trajes y zapatos.

El jardín es un escenario exótico de cactus, esqueletos de papel maché y una pirámide que Rivera diseñó combinando arte moderno y precolombino.

Muletas, corsés y una silla de ruedas son tristes testimonios del accidente de tranvía que sufrió Kahlo cuando tenía 18 años. que cambió su vida e inspiró su trabajo.

En la cocina hay una receta de su mole y un cajón a modo de altar guarda una urna con sus cenizas, su lugar de descanso final.

Cuando se trata de gigantes culturales, los sitios a menudo compiten por ser el hogar “importante”. El artista Salvador Dalí no es una excepción.

El Museo del Teatro Dalí de Figueres y el Castillo de Púbol, ambos en España, son lugares clave, pero la casa que el propio Dalí construyó en Portlligat Era la única casa y estudio duradero que tenía, dice Montse Aquer, coguionista del documental de 2017 “La vida secreta de Portlligat: La casa de Salvador Dalí”.

Añade que estar allí significa “comprender profundamente a Dalí”.

En 1930, el artista se instaló en una pequeña cabaña de pescadores en Portlligat. Amaba su luz, su paisaje y su aislamiento, y lo encontró el lugar ideal para trabajar.

Quería algo pequeño y “parecido a un útero”, pero, según le dice Aquer a la BBC, se expandió con los años hasta convertirse en “una estructura biológica real… cada nuevo pulso en nuestra vida tenía su propia célula nueva”.

Con los paisajes circundantes de Cadaqués y el Cap de Creus, el lugar fue refugio de Dalí y su enigmática esposa y modelo, Gala, durante 50 años.

El panorama aquí incluye un huevo blanco gigante balanceándose sobre un techo de tejas rojas; estructuras que se dispersan con la perspectiva; y un osito de peluche gigante que es un paragüero en el vestíbulo.

Como en los mejores sueños surrealistas, debes esperar lo inesperado.

A la entrada del número 25 de Brook Street hay una placa azul en la pared, porque el edificio entre las elegantes casas adosadas de Mayfair fue el hogar de dos de los más grandes músicos que jamás vivieron en Londres.

Handel Hendrix House se compone de dos residencias: 25 Brook Street, donde vivió el compositor barroco germano-británico George Frideric Handel; y un apartamento al lado, la casa del músico de rock estadounidense Jimi Hendrix.

Como dice el museo, estuvieron “separados por un muro y 200 años”.

Handel nació en 1685; Su genio musical lo llevó primero a Italia cuando tenía poco más de 20 años y luego a Londres en 1710.

Ya establecido en la sociedad inglesa, en 1723 alquiló la casa del número 25 de Brook Street, que fue su hogar durante 36 añoshasta su muerte en 1759.

Hendrix, por su parte, nació en 1942 y llegó a Londres en 1966, saltando a la fama en nueve meses, con dos sencillos (Hey Joe, Purple Haze) y un álbum debut (Are you Experienced?).

El guitarrista y cantante vivía en un apartamento en el número 23 de Brook Street. desde 1968.

Al enterarse de que Handel vivía en la casa de al lado, compró copias de sus composiciones Messiah y Water Music.

Es difícil imaginar una pareja musical más improbable.

Este artículo apareció en BBC Culture. Puedes leer la versión original en inglés. aquí.

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