En la sesión de los días 24 y 25 de abril, un lienzo del artista cordobés supera los noventa mil euros, y los dos de Escuela Filipina ascienden a casi 75.000
La figura indiscutible de la cita en Abalarte fue un lienzo de Julio Romero de Torres.un tipico retrato de dama, C. 1922/5 (óleo y témpera/L, 88 x 99 cm; https://twitter.com/Invertirenarte/status/1783160052490096846), con el necesario visto bueno de Mercedes Valverde, del que os hablamos brevemente en nuestro artículo anterior (ver). Aunque no sabemos nada sobre la identidad de la modelo, el paisaje habitual de ella al fondo y algunas rosas al fondo están presentes en su lienzo, apareciendo detrás de la pequeña pared donde se sienta la modelo. De 65.000 euros pasó a 75.000 euros; una cifra que finalmente no es despreciable si sumamos el 22% de la prima, 91.500 euros.
Aún así acabó pasando un poco desapercibido entre la locura de los filipinos y las compras del Estado. Yo explico.
Con el lógico criterio de calidad, la sala ofertó por apenas 500 euros dos lienzos de la Escuela Filipina del siglo XIX, de un seguidor de Félix Resurrección Hidalgo por mostrar personajes típicos del país en sus quehaceres diarios. Era sobre Hombre con cubos en un paisaje. y Mujer con jarra en un paisaje. (O/L, 43,5 x 25 cm cada uno, https://twitter.com/Invertirenarte/status/1783529216140599581). Ya lo sabemos, mejor aún, ya estamos acostumbrados a la voracidad del mercado asiático por este tipo de piezas, pero pocos podíamos imaginar que sería tan pronunciada como acabamos viendo, cuando se adjudicaron por 22.500 y 37.500 euros, respectivamente. Si los coleccionistas vieron en ellas la mano de un pintor concreto, puedo entenderlo; Pero si sólo ofertaron por lo que se ofrecía, la Escuela de Filipinas, es otro ejemplo del poder de ese mercado.
En esta misma línea, aunque de menor tamaño, el retrato de caballero (O/L, 37 x 30 cm; 1022), firmado aunque ilegible, de la Escuela Filipina (?), del siglo XIX, también subió de 400 a 5.000 euros. Por el contrario, y para poder poner un punto de comparación similar, no hubo ningún interesado que ofreciera los 4.000 euros solicitados por el Virgen con el Niño y San Juan (Silencio) (O/L, 63 x 56 cm; 145), atribuido a Miguel Jacinto Meléndez. Independientemente de que la atribución sea correcta o no, la calidad de este último es muy superior a la del caballero y, sin embargo, el primero fue premiado con 5.000 euros, dejando al segundo huérfano. El mercado, ya sea en el arte o en otros sectores, confunde a menudo calidad con marca…
Parece que el Estado se ha ido de compras esta semana, porque en las subastas de La Suite, en Durán y en Abalarte ha comprado bastantes obras. En Durán se compraron tres piezas (ver), y aquí, en la sala de Juan Bravo, otras tres (las de La Suite se irán publicando a lo largo del día). Y, como casi todo lo que hace, no sin cierta sorpresa.
Si bien no fue un cuadro fácil, como mencionamos, el de mayor valor de las compras para el Estado terminó siendo el bueno. Retrato de Pedro Franqueza y Esteve, I Conde de Villalonga (exterior/largo, 91 x 75 cm; https://twitter.com/Invertirenarte/status/1783169457377948052), de Juan Pantoja de la Cruz. El retratado fue, durante un tiempo, la mano derecha del todopoderoso duque de Lerma, y Pantoja lo retrata como un hombre decidido y poderoso. Para la especialista María Kusche debió ser pintado en 1602, año en el que ingresó en la Orden de Montesa, con cuya insignia él mismo se hizo retratar. De la antigua colección de Casa Torres y expuesta en El mundo que vivió Cervantes en el Centro Cultural de la Villa de Madrid (2005-2006), aunque la puja comenzó con 30.000 euros, varios coleccionistas pujaron por ella desde sus respectivos teléfonos hasta adjudicarse 45.000 euros, momento en el que el Estado, igualando la última oferta, ejerció su derecho de tanteo y lo adquirió. Sumando el 22% de comisión de habitación e impuestos, la cifra final que tendrás que pagar será de 54.900 euros.
Las otras dos adquisiciones ya pertenecen al siglo XX. El primero fue el retrato inesperado. Busto de Don Miguel de Unamuno1929/30 (exterior, 46 x 39 cm; https://twitter.com/Invertirenarte/status/1783168301306130528), de Bilbao Juan de Echevarría. Del exilio del pensador en Hendaya se conocen tres retratos del pintor: el ofrecido por Abalarte; un segundo, expuesto en el Banco de Bilbao en 1974 (il.3, página 61 del catálogo); y un tercero más terminado en el Museo de Salamanca, propiedad del Museo Nacional Reina Sofía. Expuesta en 1978 en la galería Biosca, fue adjudicada por los 12.000 euros solicitados, a cierta distancia de los 15.000 euros (+22%) que se solicitaron el pasado mes de noviembre (ver).
La otra es una mesa de Huelva. Ricardo Baroja. Esto es En la cantera, 1945 (O/T, 57 x 78 cm; https://twitter.com/Invertirenarte/status/1783535175311216917), que incluye “los fusilamientos de los sindicalistas en la cantera de Arcaitza de Vera de Bidasoa en 1924”, de los que habla Pío Caro Baroja en su libro Imagen y trayectoria de Ricardo Baroja, del Museo de Bellas Artes de Bilbao (1987, páginas 193 y 371). Ofrecida por 7.500 euros, ante esa cifra el Estado ejerció su derecho y la adquirió.
Finalmente, volvamos al mundo de los viejos maestros, con algunas rebajas más. El que esta en el lienzo Juan de la Corte, La destrucción de Troya o el encuentro de Alejandro Magno y Talestris, reina de las Amazonas (O/L, 110 x 165 cm; 168), premiado por los 20.000 euros pedidos. Y el del par de óleos atribuidos al artista bergamasco Carlo Ceresa, Retratos dobles de ancianas con niños. (par de O/L, 73 x 60 cm cada uno; 1150), con restos de sellos en cera roja y numeración manuscrita 549, 9 y 10, que fueron adjudicados por la misma figura, también la solicitada. Y finalmente, el Retrato de Don Antonio Despuig y Dameto, obispo de Orihuela (O/L, 95 x 80 cm; 1102), atribuido a Agustín Esteve, por los 8.000 euros de la salida. Todas las subastas citadas ascienden a 252.500 euros, 308.050 con la prima incluida. Daniel Díaz @Invertinart
