EL DEBATE SOBRE SI EL GRAFFITI ES ARTE O NO
Los graffitis que aparecieron en los edificios también han reavivado la discusión sobre si es o no arte.
El decano de la Facultad de Cultura Claeh, Javier Dotta, ha investigado el papel del graffiti en la cultura urbana, y en diálogo con Subrayado dijo que no lo considera arte, sino una forma de protesta juvenil.
“Lo que pasó en estos edificios es un graffiti de hip hop muy conocido, muy particular. “Es una manifestación visual que en nuestro país existe desde hace varias décadas y que de alguna manera su principal característica está en la representación del nombre del autor o del grupo que representa”, dijo.
Afirmó que el graffiti y el arte callejero son prácticas diferentes. “El muralista, el artista visual que ocupa una pared, suele ir y pedir permiso al dueño, a la empresa. Muchas empresas incluso contratan artistas plásticos, muralistas, que también pueden ser grafiteros, pero hay consenso, articulación y búsqueda visual”.
“En este caso hay una decisión de una sola persona o de un grupo de ocupar un muro que no les pertenece, en este caso privado, pero lo reconocemos todos los días, y es como se ocupa el espacio público, lo vemos en las paradas de autobús, en los monumentos, en cualquier espacio que se pueda dibujar o escribir”, añadió.
Lo que buscan los grafiteros, afirmó el experto, es reconocimiento entre los colectivos. El objetivo es escribir más firma o seudónimo y llegar a lugares más inaccesibles.
“Por eso hay cierta proeza en subir tres o cuatro, cinco pisos”, dijo, señalando que no es un fenómeno nuevo, pero que a la escala de Montevideo “llaman mucho la atención”.
Dotta describió a los grafiteros como “chicos muy jóvenes (la mayoría), en una etapa de la vida con mucha reflexión sobre su identidad, pero también en la búsqueda de aquellas cosas que los motivan y son muy sensibles”, quienes también ensayan en sus cuadernos antes de escribir sus firmas en las paredes.
“Esto no es algo totalmente caprichoso. Muchas veces existe el deseo de ocupar un espacio visual público (en este caso privado), que es colectivo, para generar una especie de conquista: ‘Yo estuve aquí, este es mi lugar, este soy yo y aquí pongo mi firma, ‘ él dijo. .
Guillermo Fernández, del colectivo de intervención urbana Contra la pared, habló sobre los diferentes tipos de arte en la ciudad y el significado que tienen.
“Entiendo que el graffiti es una forma, una expresión, que expresa mucho la identidad, especialmente de grupos de artistas o de los propios artistas. Se cuenta desde situaciones de injusticia o desde plantear reclamos, dejarse ver, mostrar”, afirmó.
“Los diferentes estilos tienen su propia forma de abordar los lienzos o los soportes”, señaló.
Desde el grupo de Fernández entienden “el muro” como “el objeto que nos obstaculiza, que no nos permite ver el otro lado, lo que nos separa de los demás, y ver ese problema como una oportunidad para transformarlo en comunicación”.
Su opinión sobre las diferentes visiones sobre el graffiti es que “se trata más de educar a la gente, y también a quienes producen arte callejero, para promover algo que nos beneficie a todos”.
