Entre las series españolas más esperadas para este año, uno de los títulos que engrosó la lista fue ni uno mas, la serie de Netflix basada en la exitosa novela de Miguel Sáez Carral. Y después de varios meses aferrados a la curiosidad que nos invadía a través de sus imágenes, la ficción finalmente se ha estrenado en la plataforma.
Centrada en temas candentes como la violencia sexista, el bullying o los problemas de salud mental, la serie juvenil se sitúa ena nosotros días antes de la semana de exámenes finales de segundo año de secundaria.
En este contexto conocemos a Alma (Nicole Wallace), una adolescente de 17 años, conflictiva, mala estudiante y con baja autoestima, que extiende un trapo blanco frente a la fachada de su colegio donde la noche anterior había escrito en grandes letras rojas. : “Cuidadoso. Allí se esconde un violador”.
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¿Cómo y cuándo ocurrió esta agresión sexual? ¿Quién es ese violador? ¿Quién es la víctima? ¿Es cierto lo que Alma denuncia o es mentira? Para conocer las respuestas a estas preguntas hay que viajar cinco meses atrás en el tiempo. Ahí es donde comienza esta historia.
Sobre el proceso creativo, los objetivos que se plantearon al inicio y cómo ha sido trabajar con actrices del alcance de Clara Galle y Nicole Wallace hablaron con SERIES & MÁS | EL ESPAÑOL el productor de la serie José Manuel Lorenzo y Miguel Sáez CarralAutor de la novela en la que se basa.
¿¿Cuál fue el objetivo que te propusiste al adaptar esta novela?
José Manuel Lorenzo: Bueno, había dos objetivos. El primero está relacionado con la novela, que es algo que Miguel escribió solo. Cuando lo terminó me lo dio para leer y cuando lo leí quedé impactado por cómo estaba escrito, por lo que decía, por los caracteres que contenía y porque al mismo tiempo que lo leía, estaba visualizándolo. Le dije que quería hacer una serie de televisión con ese libro y que sería una serie para Netflix.
Me miró con el escepticismo habitual sobre estas cosas que suele tener un autor que no está seguro. Y él dijo ‘sí, intentémoslo’. Y así empezó. Luego abordamos la novela, que tenía muchas claves, muchos elementos, mucha verdad, mucha emoción, muchos personajes y una forma muy actual de mostrar el mundo y sus transformaciones. Y la oportunidad de trasladarlo a la pantalla me pareció fascinante con él.
Miguel Sáez Carral: Queríamos contar una historia desde la verdad, pero también contarla con emoción, y construir una historia que a la vez fuera interesante de ver, es decir, que fuera un producto televisivo. Pero al mismo tiempo no queríamos renunciar al mensaje que tenía la novela, esa historia de amistad y abuso que tiene un mensaje al final: si vives una situación como esta, debes saber que no estás solo. Y si un día decides alzar la voz, si un día decides gritar, habrá mucha gente que estará a tu lado. Ese es el mensaje de la novela y el mensaje de la serie.
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José Manuel Lorenzo: Y habia algo mas. Siempre tratamos de no convertirnos en doctrinarios ni apóstoles de nada. Nos gustó que la novela generara un discurso, que se hablara de ella y que luego se hiciera con la serie, pero que se hablara no tanto desde el morbo o el estereotipo, sino desde la verdad y la emoción que podía provocar. en ti. .
La serie analiza cómo se ejerce la violencia y, en particular, que es algo estructural y que nos interpela a todos. ¿Crees que puede afectar al discurso que tanto el escritor del libro en el que se basa como el creador sean figuras masculinas?
Miguel Sáez Carral: Somos muy conscientes de que somos hombres blancos, heterosexuales y de cierta edad. Lo que pasa es que, dentro del relato de la novela y de la historia de la serie, lo que predomina son las voces femeninas. Y esas voces femeninas no son nuestras voces, son las voces de, por ejemplo, mi hija o las amigas de mi hija. Porque la novela partió de la observación de quién era mi hija y qué hacía de ella y su forma de pensar, cuáles eran sus posiciones respecto de su vida.
Cuando hicimos el trabajo de guion y casting, teníamos los ocho guiones escritos, pero cuando empezamos a hacer las lecturas de guion, en las que colaboramos los directores, José Manuel y yo, teníamos a las actrices, que son mujeres de 20 y 21 años. años y que en aquella época aportó una visión especial a la historia.
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De repente, los guiones se transformaron, porque muchas zonas o muchas partes de la trama que considerábamos grises, necesitaban alguna aclaración. Y nos lo dieron. Nos dijeron ‘nosotras, como mujeres de 21 años, no lo vemos de esa manera’ y fue genial tomar su visión e implementarla en los guiones. De esta manera conseguimos guiones que eran mucho mejores que los que teníamos al principio. Mucho mejor en cuanto a la verdad y la visión de las adolescentes. Es una de las cosas de las que creo que estamos más orgullosos y que creo que más han beneficiado a la serie.
José Manuel Lorenzo: Teníamos las zonas rojas, verdes y grises muy claras y proporcionaban mucha luz. Se involucraron mucho. No vinieron a interpretar papeles, vinieron a vivir los personajes. Y eso fue maravilloso. Además, por el tiempo que tuvimos en preproducción, vivieron juntas, se hicieron muy amigas y cuando llegaron al set, no eran Nicole y Clara, eran Alma y Greta, y eso se notaba en las secuencias. Fue un ejercicio de humildad.
Nicole Wallace y Clara Galle en ‘Ni uno más’
netflix
Clara Galle y Nicole Wallace acaban de protagonizar dos grandes fenómenos juveniles como son a través de mi ventana y Mi culpa. ¿Es usted consciente de que quizás esto ayude a llegar a un público más amplio?
José Manuel Lorenzo: Ambos ganaron el papel en un casting. Eran actrices potencialmente exitosas, pero no tanto como ahora. Cuando los elegimos fue porque eran lo que nos gustaban. Nicole tiene algo que era lo que buscábamos en Alma, que tiene mucho de verdad en su fisionomía. No esperaba que su éxito nos ayudara a llegar a más personas. Siempre he pensado que el problema era el primer umbral, romper el primer umbral de audiencia porque el boca a boca puede ayudar a esta serie. El discurso suele ser esquivo y nos gustaría pasar de las páginas del guión a la televisión y luego a las páginas de sociedad.
Miguel Sáez Carral: Está claro que tener a Clara y Nicole en este momento de sus vidas y de su éxito social y profesional es una suerte para nosotros. Por supuesto que nos ayudará a llegar a muchas más personas. Pero también creo que ayudará quiénes son Nicole y Clara, porque tienen un discurso muy claro. Están muy identificados con quienes son y creo que tienen una voz propia que es importante escuchar. No son dos actrices las que han venido aquí a hacer un papel y se acabó. Nicole y Clara son parte del alma de esta serie.
