Siempre se dijo, al menos hasta la llegada de Camino de furia– que Mad Max era el ejemplo perfecto de héroe fascista. Pero si asesinan a tu esposa y a tu hijo de dos años por diversión y queman vivo a tu mejor amigo, en el contexto de un mundo en el que la guerra nuclear está a punto de estallar, entonces lo natural es asumir la parte. y suicidarte. a quienes lo han hecho. Hay que decir, por tanto, que el Mad Max de la primera entrega no era un apologista de extrema derecha, sino una persona normal que, ante la adversidad, actuaba de una manera, digamosmos, decisivo.
Otra cosa son quienes hicieron esta película consagrada, pero que inicialmente iba a ser una película de serie B de entretenimiento. Los australianos Jorge Miller y Mel Gibson, director y actor, que con esta humilde película de persecución de coches lanzó su carrera al estrellato internacional. Cuenta la leyenda que Gibson fue elegido en el fundición porque llegó con la cara magullada por una pelea en un bar la noche anterior. Que no quería un doble porque no le importaba recibir los golpes y las caídas. O también, que durante el rodaje un extra murió en un accidente y las escenas quedaron tal cual. Y esto ya es menos normal. Porque este equipo de debutantes entendía el cine como sus personajes entendían la vida.
Pero, sea como fuere, sacaron provecho de una película que habían rodado en apenas un mes y rápidamente se pusieron a trabajar en la secuela. Para El guerrero del camino Cuidaron más el argumento. Entraban de lleno en el género post-apocalíptico, la Tercera Guerra Mundial había destruido a la humanidad. Esta fue una trama recurrente durante los años de existencia de la Unión Soviética y del riesgo de enfrentamiento nuclear. Todo podría estallar en cualquier momento, la civilización desaparecería, la sociedad se hundiría en el caos y la imaginación morbosa del momento se preguntaría cómo sería “el día después”, como se llamaba uno de los mejores post-apocalípticos. películas jamás filmadas. El género era menos ciencia que ficción, pero al fin y al cabo entraba dentro de lo que se conoce como “anticipación”, aunque lo que avanzaba eran mundos dominados por un tipo de músicos de pesado de la tercera división con su laca, su rímel y su cuero.
Sin embargo, El guerrero del camino Se convirtió en una de las obras de referencia de ese estilo. En el mundo posnuclear hubo una lucha a muerte por la gasolina y el agua y Mad Max acaba defendiendodando una comuna de “hombres buenos”, que acaparan estos bienes, contra una banda de adorables criminales con estética punk –en concreto, ccomo el grupo Plasmática– liderado por un glorioso supervillano, Humungus, que los acosa sin piedad. Cuando toman un convoy, crucifican a los hombres y violan a las mujeres. Tiembla, es como un mundo dominado por los fans de la música heavy alemana.
La película no es un prodigio de giros argumentales, pero la acción ininterrumpida puede acercarse a la emoción de un Indiana Jones más pulido. Lo mejor es la estética. Esa determinación de los supervivientes de la Tercera Guerra Mundial de vestirse con cascos y protecciones de fútbol americano. Los coches destartalados que alcanzan velocidades asombrosas. Y el bonito detalle, que Mad Max tiene un perrito. Un perro callejero que nunca se aparta de su lado como en otra obra maestra del género, 2024: Apocalipsis nuclear (un niño y su perro)que lanzó al estrellato a otro apuesto hombre hasta ahora desconocido, Don Johnson.
Con loco max 2 Triunfaron de nuevo. Y perdidos millonarios, prepararon la tercera entrega de la saga en plan superproducción. Con Tina Turner actuando y firmando una banda sonora ideal para hacer kárate frente al espejo de tu habitación cuando tienes nueve años y aparecen tus primeros problemas de autoestima. Esta vez, la civilización ya no son unos pocos supervivientes bien intencionados, sino Negocity, un centro económico con estándares medievales, más o menos como el libre mercado internacional actual. Su famoso sistema de justicia es ya un icono de la cultura popular, el “Thunder Dome”, en el que dos entran y uno sale.
Esta tercera parte de la trilogía fue comentada entre los fans por el giro que se da cuando Mad Max, por no cumplir su parte del trato, es condenado en Negociudad a la ruleta de la fortuna y recibe “gulag”, palabra con la que designan. al exilio. En medio del desierto conoce a unos niños llenos de amor que viven como nueva era y son más astutos que los Ewoks. Nada, en cualquier caso, que una buena batalla final no pueda solucionar, como efectivamente lo hace. Y nuestro héroe vuelve a quedarse solo, tirado en el desierto.
Porque, de hecho, en esta película ya apuntó a lo que sería décadas después, no sólo es un asesino vigilante, si quieres fascista, sino que lo pintan como una especie de Jesucristo de cuero, el mesías post-apocalíptico. . Y volverá a empezar de cero en el año cero. Es decir, hacernos soñar con salir adelante en un futuro de ruinas polvorientas, esqueletos de edificios, infraestructuras rotas y oxidadas en el que prima la ley del más sádico o, en su defecto, del más despeinado. El lugar más hermoso que uno pueda imaginar.
