Es una verdad universalmente aceptada que al aficionado a las revistas que tenga la más mínima noción de historia le debe gustar. Entrevista. El título pop más legendario de Occidente fue fundado por Andy Warhol en Nueva York en 1969 con el nombre Entrevista y era un fanzine a lo sumo estricto del sentido. Se centraba en los amigos del artista que hacía películas (porque en aquella época todo el que quería ser famoso trabajaba en el cine) y en la reproducción de fotogramas de esas obras. Warhol creía en la fama (efímera) y la repetición (eterna): de ese credo está hecha hoy su leyenda.
En 1972, la popularidad de Warhol se había disparado hasta el punto que la editorial de Warhol Entrevista Propuso abrir la revista al público en general y competir con gigantes como Hora, Newsweek cualquiera Nueva York. se llamaria Entrevista, estaría compuesto por entrevistas a celebridades realizadas por otras celebridades y, para realzar el sello Warhol, haría todas las portadas. Aceptó todo menos esto último, por el motivo que fuera. “Nunca saldría bien y me volvería loco”, recuerda en sus memorias Bob Colacello, socio de Warhol y director de la revista en esa segunda etapa. Se acordó una alternativa, muy en la línea del artista: que cada portada, según Colacello, “pareciera un retrato hecho por Andy Warhol y autografiado por Andy Warhol sin que la mano de Andy hubiera tocado nunca la página”.
La misión recayó en el diseñador Richard Bernstein (1939-2002), neoyorquino, criado entre los museos y ambiguos de importantes discotecas como el Max’s Kansas City. Fue él quien decidió reinventar el logo con más letras. arte deco pero como dibujado con lápiz labial; quien propuso colorear a mano las fotografías de portada, con una mezcla de gouache, lápiz, aerógrafo y collage, muy al estilo de las litografías de Warhol; quien compiló, en definitiva, una de las estampas más icónicas de la prensa del siglo XX. Durante los siguientes 20 años, Bernstein pintaría supernovas del universo warholiano de la talla de Cher, Faye Dunaway, Fran Lebowitz, Grace Jones, Isabella Rossellini, Patti LuPone, Molly Ringwald, Mick Jagger…
En septiembre de 1976, la fórmula había alcanzado tal refinamiento que la portada de ese mes, en la que aparecía Diana Ross, fue la más vendida en la historia de la revista. (Warhol nunca supo si era porque Diana Ross era negra o porque el fondo que había dibujado Bernstein era rosa, el color popular en ese momento, y pidió usar “fondos negros o rosas” durante los siguientes seis meses) . (Colacello se negó rotundamente).
Visto desde el presente, que ahora puede verse en la exposición que le dedica en la NeueHouse Madison Square de Nueva York hasta el 30 de junio, el estilo de Bernstein es arquetípico de una forma de entender la fama, la comunicación y el estilo. “Refleja su confluencia icónica de arte, moda, cultura de la fama y diseño gráfico”, dice a EL PAÍS SEMANANAL Rory Trifon, sobrino de Bernstein y administrador de su patrimonio. “Cuesta creer que Richard sólo tuvo un par de semanas para terminar cada retrato, incluidas las revisiones de Warhol”, añade. Cada vez que Bernstein terminaba una portada, Warhol siempre pedía embellecer más al protagonista. Sus reacciones podrían ser: “La nariz parece demasiado grande, dile a Richard que recorte la punta con unas tijeras y la retoque con aerógrafo para que parezca más modesta”; o: “Esta es una portada perfecta, ni siquiera se parece a ella. “Ella es tan glamorosa”. Warhol sabía que a la gente le gusta oírse a sí misma pero no tanto verse. O, como solía decir: “Las entrevistas pueden ser divertidas, pero las fotos no”. De ahí su principal apego a Bernstien: “Richard hace que todos parezcan entonces famoso”.
Ahora cuestionemos el éxito de Entrevista Es absurdo: incluso en 2024, en la era de la celebridad instantánea y la autofagia de las redes sociales, la revista está atravesando otra época dorada (¿cuántos pueden decir lo mismo?) bajo la dirección inapelable de Mel Ottenberg. Pero cuestionar el éxito de Entrevista Es lo que hace florecer sus virtudes. En 1976, Nueva York Acusó a Warhol de seguir haciendo un fanzine: “Amigos que escriben sobre amigos en artículos que parecen anuncios”, se lee en el artículo. Le preguntaron quién se lo iba a leer: “Nuestros amigos y quien salga en la portada”, respondió el fundador. Entrevista era entonces un bestseller y anunciante, pero Warhol tenía razón: todo lector de Entrevista Recibe tal complicidad con su editor que se siente su amigo. De eso se trata hacer una revista.
