La historia detrás nahir la película que se estrenará Vídeo principal El 22 de mayo es muy impactante. En primer lugar, porque cuenta una historia real sobre el crimen de Fernando Pastorizzo cuyo autor material fue acusado quien era su novia en ese momento, Nahir Galarza. Y también por el impacto que tuvo en la opinión pública este asesinato, que por primera vez condenó a una mujer a la pena máxima.
Infobae fue invitada a grabar algunas de las escenas que se grabaron para la película y tuvo la oportunidad de conversar con los protagonistas de esta historia. Es sobre Valentina Zenere (Élite) quien da vida a Nahir, y Mónica Antonopulos (Coppola) y César Bordón (luis miguel, la serie) que interpretan a sus padres.
Zenere profundiza en un personaje que ha generado grandes expectativas dada la complejidad de su historia, marcada por un crimen que aún hoy conmueve y divide opiniones a nivel social. “Fue un trabajo duro y difícil.“, confesó la actriz durante esta entrevista concedida en el marco de una visita al set, revelando los intensos preparativos y el minucioso proceso de investigación detrás de su actuación.
La actriz lleva meses preparándose para su papel, realizando extensos ensayos y trabajando estrechamente con su profesora de actuación, Luisa Pope, y un equipo liderado por Hernán y María Laura Berch. Zenere destacó la importancia de comprender la psique del personaje, un desafío importante dada la complejidad de Nahir. “Trato de entender su mente” explicó, señalando las dificultades para comprender plenamente a su personaje, pero al mismo tiempo, encontrando en esa búsqueda un atractivo singular que la ha llevado a comprometerse plenamente con el proyecto.
A pesar de la intensa preparación, Zenere aclara que no ha tenido contacto directo con Nahir ni su entorno familiar, aunque el equipo de producción ha realizado una investigación exhaustiva para informar su interpretación.
¿Pudiste comunicarte con ella o su familia?
No, no pude verla. Los chicos que produjeron la película han investigado mucho. Tienen un hermoso proceso de investigación y me han brindado mucha información que estaban investigando. Y también supe que ella estaba muy feliz, que estaba feliz con tu caracterización, que buena.
La actriz expresa su interés en conocer eventualmente a Nahir, subrayando el enfoque neutral de la película sobre la culpa o la inocencia del personaje, eligiendo no emitir juicios y centrándose en la representación de los hechos y testimonios disponibles.
La transformación física y emocional de Zenere para interpretar a Nahir ha sido notable. Cambios en su apariencia, como uso de lentes de contacto marrones y ajustes en tu tono de voz, acompaña el profundo trabajo interior para acercarse a la esencia de su personaje. La actriz incluso menciona el uso de técnicas específicas para desconectar de su papel tras la grabación, evidenciando el impacto emocional que ha tenido en ella el proyecto.
Zenere también reflexionó sobre la responsabilidad de interpretar a una persona real cuya historia está teñida de tragedia, destacando momentos de profunda conexión con el personaje y con la memoria de Fernando, la víctima del caso real en el que se basa la película. “Sentí algo y comencé a llorar” compartió, aludiendo a una experiencia en la que sintió la presencia de Fernando, expresando el respeto y consideración con que tanto ella como el equipo abordan esta producción.
La actriz también aborda la importancia de la película en el contexto del discurso sobre la violencia de género, señalando las limitaciones del juicio real en este sentido y la oportunidad que tiene la producción de ofrecer una perspectiva que invite a la reflexión. Aunque consciente de las posibles controversias en torno a la representación de los hechos, Zenere mantiene una posición de apertura y respeto hacia las diferentes interpretaciones que pueda generar la película, reafirmando su compromiso con una actuación que busca la empatía pero también la honestidad en la narrativa. .
César Bordón y Mónica Antonópulos, son que dan vida a los padres de nahir y también conversaron con Infobae durante la visita al plató.
antonopoulos expresó la delicadeza que se requiere al abordar un tema tan delicado, afirmando que “Cada vez que me involucro en un proyecto y un rol, me desafía. Este caso, lo que significa seguir analizando la perspectiva con la que se abordó el caso, más allá del debate general que suscita”. Asimismo, describió la incomodidad y el desafío de interpretar a la madre de nahirsugiriendo la necesidad de revisar las sentencias que rodearon el caso con información actual.
Por otro lado, Personal Destacó la importancia de los pequeños detalles y la atención a lo minúsculo como elementos esenciales para contar una buena historia. Se destacó el enfoque de la directora en utilizar técnicas cinematográficas específicas para realzar la narrativa: “Su personaje tiene unos planos muy bonitos que aparecen desenfocados, cubiertos por su cabello. Es una película de mucho silencio y de apoyar lo que no se dice”. La elección de estos métodos narrativos refleja un esfuerzo por contar la historia con la complejidad y profundidad que merece, respetando la realidad de los hechos y las personas involucradas.
Ambos actores coincidieron en la magnitud emocional y social de participar en un proyecto basado en un caso real tan resonante. Bordón destacó cómo la preparación de los actores y del director buscó lograr una representación auténtica y respetuosa, al tiempo que destacó la importancia del espectador activo para completar la narrativa. “Es parte de nuestro trabajo sembrar esa duda”, mencionó Bordón, en alusión a la responsabilidad de provocar la reflexión más allá de la mera presentación de los hechos.
Otro aspecto comentado por los artistas fue la reacción del público y su diversidad de opiniones respecto al proyecto, que se percibió tras el anuncio de su participación. “Desde el momento en que se anunció, fui consciente del hecho de que estábamos involucrados en esta filmación.”, dijo Bordón, lo que subraya el estatus emblemático del caso en la sociedad, así como la responsabilidad que sienten por su trabajo en este contexto.
Antonopulos, por su parte, exploró la carga emocional y el análisis profundo que se requiere para encarnar a los personajes de una historia tan llena de controversia y tragedia. Destacó cómo cada actor maneja la responsabilidad de dar vida a roles que, a pesar de estar basados en personas reales, deben abordarse con un equilibrio entre la empatía y la necesaria distancia artística. Completan el elenco Simón Hempé y Ignacio Gadanoentre otros y tiene la dirección de Hernán Guerschuny (doble discurso).
Este proyecto cinematográfico, aunque se basa en acontecimientos profundamente reales y a menudo dolorosos, representa un esfuerzo consciente por parte de su reparto y dirección para abordar con sensibilidad y respeto las capas más profundas de una historia que sigue resonando. A través de las palabras de Bordón y Antonopulos, se revela no sólo el desafío actoral y ético que implica representar figuras tan complejas, sino también el poder del cine para provocar reflexiones sobre la justicia, la verdad y cómo las narrativas pueden influir en nuestra comprensión del mundo. Programa el estreno de esta película para el 22 de mayo en Prime Video.
