“Tener a Sascha Paeth (Avantasia), Doug Scarratt (Saxon) o Chris Caffery (Savatage) tocando y grabando mi música es un sueño hecho realidad” – .

Han pasado seis años desde la publicación de ‘Empiric’. ¿Cómo ha cambiado este proyecto durante este tiempo?

“Más que cambiar, creo que ha evolucionado. Empiric es un proyecto personal, por lo que evoluciona como yo. El concepto es esencialmente el mismo, ya que sigo escribiendo desde mi experiencia personal, aunque desde una perspectiva diferente. Musicalmente me he abierto a escribir lo que se me ocurra, sin ponerme ningún tipo de barrera estilística o instrumental. De ahí que el álbum tenga variedad e incluya elementos de varios estilos e instrumentos que no había usado antes. Sin embargo, creo que las canciones tienen cohesión y que mi sello, por así decirlo, también permanece”.

Recuerdo que ese debut me recordó a las influencias de Héroes del Silencio, pero en este veo más heavy clásico de NWOBHM. ¿Qué diferencias hay entre ambos trabajos?

“La única regla que me puse a la hora de componer estas canciones fue que los ritmos tenían que hacerte mover el cuerpo. Quizás por eso el swing de las canciones se acerca más al rock clásico, aunque con sonido y producción actual. Quería endurecer un poco la voz para darle un toque más personal”.

En esta ocasión habéis optado por el inglés para la letra. ¿Por qué este cambio?

“Siempre he hecho canciones en inglés y español, me gustaría poder hacer las dos versiones, pero es complicado, entonces he tenido que elegir. Mi intención es poder acercar este álbum a la mayor cantidad de gente posible y darle un enfoque internacional, por lo que hacerlo en inglés era lo más lógico”.

La lista de colaboradores: Sascha Paeth (Avantasia), Doug Scarratt (Saxon) y Chris Caffery (Savatage) es espectacular. ¿Cómo se forjan?

“A lo largo de los años he tenido la suerte de conocer a muchos músicos, algunos de ellos ídolos míos de mi juventud, como los que mencionas, Tonio Ruiz (Coda) o Luis Mariutti (fundador de Shaman y Angra). Que toquen y graben mi música es un sueño hecho realidad, un verdadero placer y un honor. Lo mismo ocurre con el productor Fredrik Nordström, toda una institución, que ha realizado discos clásicos de bandas legendarias como In Flames, Opeth, HammerFall, Dimmu Borgir o Spiritual Beggars, entre otros.

En este álbum participan músicos de España, Alemania, Inglaterra, Suecia, Estados Unidos, México, Colombia, Chile y Brasil. Afortunadamente hoy en día es mucho más fácil trabajar en remoto y es una suerte haber podido contar con ellos. Todos ellos son auténticos profesionales y muy sencillos a nivel personal, a pesar de su fama y experiencia. “No podría estar más satisfecho, de verdad”.

Es un disco muy directo y creo que lo primero que sientes es que es corto, te deja con ganas de más. ¿No pensaste en incluir más temas?

“De lo contrario. Originalmente iban a ser siete canciones, una para cada capítulo del libro. Sin embargo, cuando estaba componiendo surgió la idea de otra canción y no la quise dejar fuera, por eso finalmente son ocho. Me gusta esa sensación de que el disco no se vuelve pesado y que cuando lo terminas te quedas con ganas de más y lo vuelves a tocar. “Creo que es algo positivo”.

El tema está basado en el libro ‘Las Siete Leyes Espirituales’ de Deepak Chopra. Cuéntanos esa idea que te llevó a componer ‘Las Siete Leyes’.

“Es un libro que prácticamente me salvó la vida cuando estaba pasando por un momento difícil en mi vida. Me ayudó a tener una visión diferente de la vida, del mundo y del universo en su conjunto. Fue tan importante para mí que decidí basar mi próximo disco en ello, para difundirlo por si puede ayudar a alguien, tal como me ayudó a mí. Esa es la intención”.

Creo que una de las grandes sorpresas es la inclusión de vientos en “With Your Desires” y “Don’t Stop It”. ¿Cómo surgen estos temas?

“Como te dije antes, le puse mucho énfasis a los ritmos, y esas dos canciones son quizás las más “bailables” del disco y las que incluyen mayores sorpresas estilísticas e instrumentales. Además de los metales y la percusión, tienen toques de géneros como el funk, el reggae, el punk o el ska, que sin embargo no desentonan con el resto de canciones del conjunto del disco. Para la grabación de los metales tuve la suerte de contar con dos grandes músicos chilenos, Marcelo Véliz y Gustavo Caluga, quien ha tocado con Ricky Martin entre muchos otros”.

Por el contrario, “Step Into The Unknown” tiene un aura más oscura. ¿La gran variedad de estilos es algo fundamental para tus composiciones?

“No es algo que busco, pero me resulta natural. Esa mezcla es parte de mi vida. He vivido en muchos países y conocido diferentes culturas y eso también influye a nivel musical. Me gusta la música de muchos estilos aparte del rock y el metal, desde la clásica hasta la electrónica, pasando por el funk, pop, blues, salsa y mucho más. Por ejemplo, Daft Punk y sus ‘Random Access Memories’ fueron una gran inspiración en cuanto al concepto y desarrollo de este álbum, aunque musicalmente no tiene nada que ver. Si no hubiera sabido sobre ese álbum y no hubiera estado interesado en cómo lo crearon, este álbum probablemente no sería lo que es.

Creo que ponerse corsés estrangula el arte. Afortunadamente, Empiric es un proyecto personal en el que no tengo limitaciones y puedo dejar fluir todas esas influencias para plasmar lo que puedo componer, sin apegarme a normas ni reglas que me limiten”.

Desde mi punto de vista, “Don’t Forget” es una canción que podría estar a medio camino entre Rainbow y Saxon. ¿Qué opinas?

“Fue la última canción que escribí para el álbum. Me gusta su riff de blues y el ambiente de “canción de carretera” que tiene, perfecto para escuchar mientras se conduce. Tanto Rainbow como Saxon son dos bandas que me encantan, y tener al guitarrista de una de ellas tocando en la canción es, como dije antes, un sueño hecho realidad. “Me siento muy afortunado, orgulloso y satisfecho con el resultado final, tanto de esta canción como de todo el álbum”.

Escuche ‘Las Siete Leyes’ en Spotify:

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