La primera parte del 11ª Semana del Cine Portugués Tuvo sus últimas proyecciones hace unos días en la Sala Leopoldo Lugones. Allí se desarrolló un foco denominado “Palabras en Movimiento: Lisboa, Cine y Literatura”, una programación compuesta por películas de ficción, documentales y ensayos audiovisuales vinculados de diferentes maneras a grandes autores de origen portugués, todo ello en el marco de la Feria del Libro. , que este año tiene a Lisboa como ciudad invitada. A partir de este jueves, en el espacio habitual de Cine Malba, comenzará la segunda etapa de este imprescindible encuentro anual, con sus tradicionales secciones que entrelazan lo más reciente de la producción cinematográfica portuguesa con la siempre necesaria mirada hacia el pasado, lo histórico y lo fílmico. En palabras de Maria João Machado, curadora de la programación y fundadora de VAIVEM, la asociación que organiza la Semana desde hace años, “en este evento no sólo es posible encontrar una radiografía del presente del cine portugués y sus diferentes tendencias, pero también con una mirada a su historia, sus posibles genealogías, las películas y los autores que ayudaron a construir la idiosincrasia de esta cinematografía, entendiendo que muchas veces la clave para entender futuros posibles también está en el pasado.
La undécima edición de la Semana tendrá no una sino dos funciones inaugurales, ambas el jueves día 9 y siguientes: a las 19 y a las 21 horas. Los motivos del doblete tienen que ver con la presencia de dos cineastas portugueses (y un director brasileño) especialmente invitados para la ocasión. En la función de la tarde, el director Manuel Mozos será el encargado de presentar al público porteño un programa especial en homenaje a los 50 años transcurridos desde el 25 de abril de 1974, día en que el famoso Revolución de los clavelesque puso fin a casi medio siglo de dictadura en tierras portuguesas.
La celebración cinematográfica está compuesta por tres cortometrajes realizados inmediatamente después de la Revolución: abril cravospor Ricardo Costa, Muros pintados de la revolución portuguesadirigida por Antonio Campos y A Luta do Povo – Alfabetización en Santa Catarina, del Grupo Cero. Películas urgentes, producidas al estilo de cine verdadero y restaurado recientemente por la Cinemateca Portuguesa. Mozos, quien además de ser un consumado cineasta, se desempeña como uno de los responsables de preservación y restauración de copias en esa institución, también estará presente en unos días Lisboa no Cinema, Um Ponto de Vistasu propio ensayo documental sobre la ciudad de Lisboa (y sus representaciones en la gran pantalla) estrenado originalmente hace tres décadas.
La función de la noche inaugural contará con la presencia del portugués João Salaviza y la brasileña Renée Nader Messora, directores del largometraje Crowrã – La flor del buritíun notable regreso al mismo territorio que su película anterior, Chuva es Cantoria en Aldeia dos Mortos (2018). Filmado en el estado de Tocatins, en el centro de Brasil, dentro de las comunidades nativas. krahoLa nueva película del dúo sigue apostando por los cruces entre la ficción y el documental, añadiendo a las capas mitológicas un fuerte componente de acción política en los últimos tiempos muy convulsos. cuervo Tendrá estreno simultáneo en Malba Cine y Sala Lugones (ver reseña aparte). El enfoque “Panorama”, del que forma parte la película, “sirve siempre como una instantánea del estado del cine portugués y de sus diferentes expresiones, y ofrece una selección de algunos de los títulos más resonantes de la actualidad, reuniendo películas de autores consagrados. autores, expresiones atrevidas del cine experimental, películas que narran finas y sagaces capas de la humanidad y una ópera prima prometedora y lúcida”, escribe Machado en la introducción del catálogo.
La ópera prima en cuestión lleva la firma de la directora Maria Mire y su título, Clandestino, resume claramente las actividades de la protagonista: Margarida Tengarrinha, artista, activista y miembro del Partido Comunista Portugués que, durante casi una década durante la dictadura de Salazar, pasó a la clandestinidad para hacerse cargo de la falsificación de pasaportes y otros documentos legales. A pesar de estar basado en el libro autobiográfico Memorias de un falsificador, que describe estas peligrosas actividades entre mediados de los años cincuenta y principios de los sesenta, la película de Mire no es un documental sobre su vida. O es sólo tangencial: mientras una voz en off recorre textualmente partes del libro, las imágenes registran a una pareja de jóvenes actuales (rodeados de la tecnología actual: móviles, ordenadores, pantallas de televisión de alta definición) “reconstruyendo” los hechos. descrito en el texto original literalmente, en ciertos casos, y mucho más poéticamente en otros. Producida por el colectivo Terratreme, que sigue siendo una de las potencias creativas más estimulantes del cine portugués, Clandestino Es una de esas apuestas que demuestran plenamente la sensibilidad, inteligencia y vitalidad de la cinematografía del país.
el de Susana Nobre Es un nombre consagrado. Además de contar ya con cinco largometrajes e igual número de cortos en su filmografía, la cineasta también forma parte de Terratreme, fungiendo como productora de dos docenas de películas del colectivo, entre otras la inolvidable La fabrica de la nada (2017), de Pedro Pinho. En su nueva película, Ciudad Rabatel director de tiempo común y No hay taxi para Jack describe los días y las noches de una productora de cine que, tras la inesperada muerte de su madre, entra en una zona de duelo silencioso, en el que el dolor se convierte en actitudes misteriosas para quienes la rodean: su hija adolescente, su ex. , los compañeros de rodaje. Es imposible no imaginar que entre los pliegues de Ciudad Rabat Se esconden bastantes notas autobiográficas, al menos como punto de partida para la construcción de la ficción que se desarrolla en pantalla. El cine de Nobre es como un tejido tejido con hilos delicados pero resistentes, un cine de sutilezas que construye pacientemente un universo que va más allá de la pantalla y toca al espectador de maneras inesperadas. Su última película no es una excepción y, en la transición de Helena, la protagonista, hacia una nueva etapa de la vida, la directora entrega una historia poderosa pero alejada de la estridencia del común drama psicológico.
La 11ª Semana de Cine Portugués, que seguirá mostrando su programación hasta el 19 de mayo inclusiveTambién presenta este año una sección denominada “Lisboa en el cine portugués – Antes y después” que incluye una sesión de cine mudo acompañado de música en vivo, compuesta por tres cortometrajes rodados en Lisboa entre 1910 y 1930. También formará parte de esa selección el clásico de los clásicos del Nuevo Cine Portugués de los años 60, Los años verdesde Paulo Rocha, que se proyectará en un programa doble con ¿Dónde está esta calle? Ou Sem antes de Nem Depoisotro ensayo cinematográfico en el que João Pedro Rodrigues y João Rui Guerra da Mata recorren y registran la capital portuguesa, vinculando el presente con el pasado (el de la ciudad y el del cine) a partir de la obra maestra de Rocha, con la presencia en pantalla de Isabel Ruth , actriz y musa del gran cineasta fallecido hace doce años.
De João Pedro Rodrigues también se puede ver Fogo-Fátuo, un musical muy particular protagonizado por un bombero voluntario y un príncipe. Esta fantasía del director de o fantasma y morir como un hombre, que participó en la Quincena de los Cineastas del Festival de Cannes, presenta a un rey en su lecho de muerte en un Portugal futurista (es el año 2069). Éste es el punto de partida de un extenso flashback que ocupa la mayor parte de los 70 minutos de metraje, en una de las películas más libres y lúdicas de la selección de la Semana. Finalmente, el último eje del programa, que ahora puede definirse como un clásico del encuentro, se denomina, simplemente, “Postcolonialismo”.
Este año, según palabras que se pueden leer en el catálogo, los largometrajes que lo componen “dan cuenta, desde diferentes perspectivas, de la relevancia e impacto que el período colonial y sus consecuencias aún tienen en el presente”.. Del director Carlos Conceição será expuesta Nação ValenteUna revisión libre y poética de las rebeliones congoleñas de los años 1970.mientras Rosinha y otros Bichos do Mato, de Marta Pessoa, recupera la memoria de la Exposición Colonial Portuguesa, un acto propagandístico de la dictadura de Salazar celebrado en 1934, para profundizar en las cicatrices y huellas del racismo en la actualidad. Lo dicho: diversidad temática y estilística, vitalidad artística y productiva, pasado, presente y vislumbres de futuro. La inmejorable fórmula curatorial de la Semana del Cine Portugués.
11ª Semana del Cine Portugués
Del 9 al 19 de mayo en Malba (Av. Pres. Figueroa Alcorta 3415).
Programación completa, días y horarios en
https://www.vaivem.com.ar
https://www.malba.org.ar/
