Sirve Infobae España de camino al colegio, porque en cuestión de media hora tiene que recoger a su hija de clase. Es su cumpleaños, pero la fecha que marca el calendario no le impide hablar de ello. Pasión que profesa por la pintura.a pasatiempo lo que ha mutado en un segundo trabajo para él. Pepe Baena Nieto (Cádiz, 1979) es un habitual del algoritmo artístico de X (antes Twitter) e Instagram. Los apasionados del arte y la pintura se han topado con muchos de sus lienzos, imágenes cotidianas de la vida española que le han convertido en un bodegón contemporáneo mesías.
Galletas dinosaurios junto a un vaso de ColaCao, unos churros con chocolate que conservan su envoltorio, la inigualable suma de pez pequeño frituras y cerveza o las tortas de aceite consagradas de la marca Inés Rosales. Sus lienzos son una especie de escena. almodovarioa imagen que ha convivido en cualquier cocina española, una amalgama de elementos clásicos de la gastronomía local que han pagado su renta en cualquier lineal. “Empecé a pintar lo típico, los paisajes de mi ciudad, Cádiz, y muchos peces”, afirma en conversación telefónica con este medio. Posteriormente pasó a los retratos familiares y a las figuras humanas sin dejar de lado los bodegones, su seña de identidad.
Pepe estudió Imagen y Sonido y trabaja como camarógrafo de televisión en el servicio de vídeo de la Diputación Provincial de Cádiz. Su historia no es la de un hombre que nace con un pincel y un lienzo bajo el brazo, porque Comenzó a impartir clases de pintura cuando tenía 31 años.. “Normalmente la gente lo hace desde pequeños”, apunta. La insistencia es ridícula, porque admite que, por mucho que le apasione el arte, su trabajo es lo primero. “Pintar es un segundo trabajo para mí.“Ahora mismo podría vivir de ello, pero tengo la suerte de que me gusta mi trabajo y me permite pintar”, afirma. Poder compaginar ambas tareas es una de las claves del éxito de los lienzos del gaditano, que fascinan a todo tipo de generaciones en las redes sociales.
“La pintura es un segundo trabajo para mí, ahora mismo podría vivir de ello, pero tengo la suerte de que me gusta mi trabajo y me permite pintar”
Te puede interesar: Judeline: “La primera vez que me subí a un escenario fue en un festival de mi pueblo donde cantaba Leticia Sabater”
Su entrada en el mundo artístico ha sido “muy natural”. Comenzó a formarse y no tardó demasiado en vender sus primeros cuadros. Un episodio previo al furor que sus lienzos generan en las redes sociales, principalmente en X (antes Twitter), espacio que reivindica sus obras como un tratado sobre conservación cultural de la idiosincrasia española y, sobre todo, andaluza. Al principio hizo una exposición en San Fernando con otro pintor “y el galerista me compró toda la colección”. Un total de 25 lienzos que confirmaban que le gustaba su producto. “Desde que comencé a pintar me di cuenta del tirón”admite sobre sus escenas petroleras.
Una situación similar ocurrió en uno de los restaurantes favoritos de la costa gaditana. “Cuando tenía poco más de veinte años, aún no había empezado a estudiar, me convertí en ayudante de cocina en El faro, que es uno de los mejores, o el mejor, restaurante que hay aquí en Cádiz”, explica. No duró más de un mes en la cocina, pero ahora sus obras visten las paredes del espacio gastronómico. “¿Quién me iba a decir, cuando era ayudante de cocina, que Iba a terminar llenando el restaurante con mis cuadros.”, dice emocionado.
Las escenas cotidianas son el ingrediente del éxito de Pepe Baena. Cocinas de pared de gotelé y comidas clásicas de una gastronomía que marca referente dentro y fuera del país. Abuelas cuidando a sus nietos y servilletas sucias que forman una alfombra en el suelo de los bares. “En la pintura española el bodegón siempre ha tenido bastante importancia”, afirma. “La vida cotidiana está pintada desde los tiempos de Velázquez”apostilla.
Te puede interesar: Miqui Otero: “Por supuesto que no es lo mismo la miseria de la posguerra que el agobio milenario, pero hay cosas que se sufren de la misma manera”
El autor de Las MeninasGoya, Hopper, Lucian Freud… “Siempre hemos pintado la vida que nos rodea”, un personaje que trasciende el lienzo y permite al espectador conectar de forma casi esotérica con el cuadro. Él, sin embargo, prefiere no cargar con el peso generacional de las escenas que plasma con su pincel. “Pinto lo que desayunan mis hijos, la gente ve esos cuadros y se siente reflejada en ellos, les recuerda su vida, lo que comían cuando eran pequeños”, explica. Más que un reflejo de la sociedad española y andaluza, sus lienzos más demandados, los que él llama “la serie ColaCao”Son un espejo de tu rutina.
Destaca que no sabe vivir sólo de la pintura. “Tiene que ser un fastidio, ¿no?”, palabra que inmediatamente sustituye en la conversación telefónica con Infobae España. Ella no quería que sonara así, simplemente quería enfatizar la “libertad” que significa para él poder escenificar lo que quiera en su lienzo. “Prefiero tener mi trabajo (que a él le encanta) y pintar sin el estrés de tener que vender”, afirma. Las pinturas del gaditano ya forman parte del Colección permanente MUREC (Museo del Realismo Español Contemporáneo de Almería). En agosto tiene una exposición en Marbella y en septiembre visitará Madrid de la mano de la galería Ni Mú Arte.
“En la misma exposición vendes un cuadro a un galerista que debe estar cansado de comprar y a un joven que nunca antes había comprado un lienzo”, admite. “Eso es muy emocionante”, añade, testimonio de que sus pinturas cuentan con la aprobación de todo tipo de coleccionistas y gustos. Para comprar una de sus obras, muchos clientes contactan con Pepe a través de X e Instagram. “Se venden por internet, pero creo que también es importante verlos en la naturaleza”dice de sus creaciones artísticas.
“En la misma exposición vendes un cuadro a un galerista que debe estar cansado de comprar y a un joven que nunca antes había comprado un lienzo”
Te puede interesar: Del ‘manga’ de Hokusai al éxito de ‘One Piece’ y ‘Sailor Moon’: cómo Japón cambió la cultura global con sus dibujos
Pepe no asiste a talleres ni cursos, la mejor escuela es la contemplación en vivo de los cuadros que lo inspiran. “La semana que viene me voy a Edimburgo porque quiero ver un cuadro de Velázquez”, dice. Es sobre Anciana freír huevos (1618), lienzo presente en la Galería Nacional de Escocia. Siempre había pensado lo “genial” que debía ser vender su propio trabajo. Ahora que lo ha conseguido su misión es viajar para enriquecerse con la tradición.
