Una escultura para señalar y cuidar en San Martín de los Andes – .

Por Ana María de Mena

Por la variedad, calidad y originalidad, es numerosa la cantidad de artistas argentinos que trascienden con sus obras. Y entre los consagrados hay algunos que tienen más de ochenta años y continúan produciendo y aportando sus creaciones.

Carlos Alonso (95), Luis Felipe Noé (90), Marta Minujin (81) y Gamarra (85), son algunos de los nombres que destacan por su trayectoria y continuidad. En San Martín de los Andes hay una obra de uno de ellos que, Al estar a la vista, pasa casi desapercibido a pesar de estar en pleno centro de la ciudad.

y en la entrada de la Sala Municipal de Exposiciones “Lidaura Spire”. Sigue sin identificarse. Es una pieza realizada en madera por el escultor Jorge Gamarra.

A la derecha frente al Salón Municipal se puede observar la escultura de Jorge Gamarra. Llegó a la ciudad hace veinticinco años, cuando el Primer Simposio Internacional de Esculturas en Madera en 1999

y Gamarra obtuvo el primer premio del concurso, otorgado por la “Fundación Andreani”.

¿Quién es Jorge Gamarra?

El notable artista nació en Buenos Aires el 20 de febrero de 1939. Se considera un escultor autodidacta. Asistió a un establecimiento técnico secundario en el que se especializó en modelismo industrial, lo que le permitió adquirir conocimientos de diseño y diferentes oficios que lo llevaron al manejo de los más diversos materiales.

En 1964 se casó con Norma Nardini con quien formó su familia. Ya un año antes y a lo largo de la década siguiente trabajó en empresas vinculadas al área de seguros. Al mismo inició sus primeras esculturas experimentando con la madera y el acrílico. Trabajó con caoba africana, guayacán, quebracho colorado y paraíso, entre otros.

Expuso obras de la serie “De los pétalos y las flores”, realizadas en acrílico en una exposición individual en la galería Gradiva en 1969 y participó en exposiciones colectivas en la galería Lirolay.

Continuó trabajando y obtuvo dos premios de la Academia Nacional de Bellas Artes: el Agustín Riganelli en 1976 y el Augusto Palanza en 1981.

La calidad de la madera y la suavidad del acabado de la obra se puede apreciar en la foto.

Funciona en varios medios. Después de una jornada de trabajo permanente, recibió elPremio Fundación Konex en Escultura

correspondiente al Quinquenio 1987 – 1991.Años más tarde participó en el 18 Concurso Internacional de Esculturas de junto a Fabriciano y Gómez Lollo en Quebec Canadá, donde obtuvieron el 3er premio del Jurado y elPrimer Premio por votación de los artistas

. Un premio de pares es un reconocimiento importante.

En 1990 fue invitado de honor en el 3er Concurso Internacional de Escultura en Madera del Chaco y participó en el 5to Concurso Internacional de Escultura en Nieve en Milwaukee, Estados Unidos. Tres años después recibió un premio en el LXXXII Salón Nacional de Pintura y Escultura de San Salvador de Jujuy y con la obra“Tensión asimétrica”, tallada en jabón

Obtuvo el Primer Lugar del Premio Llauró de Esculturas en Jabón, expuesto en el Palais de Glace, Buenos Aires. En 1994 participó en el Primer Simposio Internacional de Escultura en Acero

organizado en Paseo de Culiacán, Sinaloa, México. Su obra titulada “Inflexión” estuvo ubicada en esa ciudad. El año siguiente fue invitado de honor a la Primera Trienal Panamericana de Escultura en Piedra,

Realizado en el Museo Municipal de Arte “Juan Carlos Castagnino” de Mar del Plata. Tiempo después (2006) participó en la exposición “Convivencia y Desarme” que tuvo lugar en el Palais de Glace. Allí ella presentóuna obra realizada con armas de fuego que fueron entregadas en el de un programa nacional de desarme

. Posteriormente (2007), la firma Danubio, dentro del programa “Escultores y Pintores 2007”,Realizó láminas diseñadas a partir de su obra “Atolón”

. Su exposición, junto con las diseñadas a partir de obras de Hernán Dompé y Bastón Díaz, fueron presentadas en el Centro Cultural Recoleta.

Ruta y presencia en la zona Este artículo revisa algunos premios y muestras. Continuó exponiendo sus obras; Lo hizo en más de 200 exposiciones individuales y colectivas, en galerías y museos delArgentina, Uruguay, Paraguay, Chile, Brasil, Colombia, El Salvador, Ecuador, República Dominicana, México, Estados Unidos, Canadá, Italia, Francia, Japón y China

.

En 1996 obtuvo el Gran Premio de Honor del Salón Nacional. También recibió el Arlequín de Oro al Mejor Artista del año 1999/2000, entre otras distinciones. También ganó el premio principal del

Primer Concurso de Escultura de San Martín de los Andes 1999. En 2002 formó parte de la exposición colectiva Imágenes y Cultura del Siglo XX realizada en elMuseo Nacional de Bellas Artes de Neuquén

a cuya inauguración asistió. En 2012 recibió el Premio Fundación Konex en la categoría Artes Visuales

y continuó exponiendo en diversas galerías, también siguió recibiendo distinciones.

El año pasado presentó una exposición de sus obras en Pinamar y es uno de los artistas argentinos consagrados internacionalmente que no se detiene por la edad. En San Martín de los Andes, la pieza en cuestión es la del escultor argentino de mayor trayectoria ubicada en un espacio público,

invisibilizado por el anonimato al que lo somete la falta de identificación.

Un descuido se puede reparar con muy poco. Hacerlo será una forma de mostrar respeto por el artista y la obra.

Esbelta y esperando salir del anonimato, la escultura parece

 
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