“Siempre he estado haciendo el mismo libro, una y otra vez” – .

“No suelo hablar de mí ni de mi trabajo con nadie excepto con mi esposa. Por eso tener que hacerlo con otras personas es una experiencia muy extraña para mí. En cualquier caso, creo que no soy el único al que le pasa esto. Todos los dibujantes de cómics que conozco son personas muy tranquilas y reservadas, a quienes no les gusta hablar de sí mismos. Sin embargo, en el mundo en el que vivimos tenemos que promocionar nuestras obras. En mi caso, como sólo hago entrevistas cada vez que saco un nuevo libro, sólo tengo que lidiar con esto cada cuatro o cinco años”, confiesa por teléfono. Daniel Clowes, uno de los autores de cómics actuales más relevantes que, como él mismo adelantó, se encuentra en plena promoción Mónicasu última novela gráfica, publicada en España por la editorial riojana Fulgencio Pimentel.

“Para mí cada libro es diferente. Cuando estoy trabajando en ellos, pienso en hacer algo completamente diferente a lo anterior. Luego, cuando lo veo terminado, me doy cuenta de que Siempre he estado haciendo el mismo libro una y otra vez., solo que con diferentes permutaciones. Es algo que también le pasa a hitchcockuno de mis creadores favoritos, que también hizo la misma película una y otra vez con ligeras variaciones, o George Herriman y sus comics kat loco en el que, a pesar de su sencillez, nunca dejó de innovar”.

En una de las estanterías de su estudio, Daniel Clowes tiene todos sus libros a mano. Con sólo mirar las espinas, es capaz de repasar toda su vida de un solo vistazo. “Cuando estaba diseñando el lomo de Mónica, me di cuenta de que este libro era diferente a los demás. Mónica me ha ayudado a reexaminar muchas cosas que ya hacía cuando era más joven, cuando no pensaba las cosas como las pienso ahora, cuando era más impulsiva y menos reflexiva o cuando no veía las cosas. desde diferentes perspectivas. En ese sentido, creo que Mónica es una culminación interesante de mi carrera”, comenta el autor, que continúa en este nuevo trabajo lo que empezó con el anterior, Paciencia, una novela gráfica en la que reflexionaba sobre aquellas cuestiones vitales que habían empezado a preocuparle en su madurez personal y creativa. Por ejemplo, la paternidad, la muerte y la imposibilidad de volver atrás para corregir malas decisiones tomado a lo largo de la vida.

“Mucho Paciencia como Mónica se mueven en una dirección diferente a la de los libros anteriores. En el caso de Mónica, Ni siquiera me he preocupado por el lector. En mis primeros libros quería que todo tuviera sentido, que fuera claro, que fuera interesante para quienes los leyeran. Sin embargo, Mónica está hecha exclusivamente para mí. Mi única audiencia era yo mismo y no me importaba lo que los demás pensaran de ello. Al principio, incluso consideré simplemente imprimir algunas copias de Mónica y regalarlo a mis amigos. “Solo cuando comencé a enseñarlo y vi que tenía buena acogida decidí mostrárselo al resto del mundo”.

El eterno femenino

Organizada en capítulos cortos, Mónica es una obra conceptualmente madura cuya estructura recuerda a los primeros trabajos de Clowes, publicados en cómicesas revistas de 16 o 32 páginas con relatos breves que la dinámica del mercado ha acorralado hasta el punto de confinarlas al mundo de los fanzines o de la edición. aficionado.

“En el momento en que estaba haciendo Bola ocho Me gustaba dibujar una cosa, terminarla y empezar a hacer la siguiente. En parte fue por hacer cosas diferentes y en parte porque no tenía muchas ideas que llegaran más lejos o permitieran un mayor desarrollo. Actualmente tengo ideas más largas. De hecho, tengo ambas cosas: ideas muy breves o ideas que necesitan mucho espacio para desarrollarse. La estructura de capítulos de Mónica formato permitido cómicpero mi editor nunca lo hubiera aceptado porque la forma en que funciona el negocio ahora no lo permite. En cualquier caso, no descarto que, cuando el libro lleve un tiempo publicado, saque una edición limitada en cómic“.

A pesar de estas diferencias entre Monica y el resto de su obra, la nueva novela gráfica de Daniel Clowes comparte elementos comunes con el resto de sus libros. Por ejemplo, la preferencia por personajes femeninos, más complejos, interesantes y poderosos que los masculinos, caracterizados por su pusilanimidad, cobardía y sencillez.

“Me resulta muy difícil crear personajes masculinos jóvenes que sean agradables o que gusten. No sé por qué”, pregunta Clowes, quien, tras pensar un momento, se atreve a dar una respuesta. “Tal vez sea porque conocí a muchos adolescentes insoportables cuando era joven, aunque también puede ser porque los hombres de mi infancia no tenían mucho misterio para mí. Las mujeres de mi vida, sin embargo, eran más complejas, tenían secretos, sus emociones eran más difíciles de entender. Siempre intenté transferir eso a mis personajes. Por otro lado, llevo treinta y un años casado con mi mujer, hemos pasado mucho tiempo juntos y nos entendemos mejor que con nadie. Nuestra relación es muy estrecha y, en muchas ocasiones, veo el mundo a través de sus ojos, noto cómo hace las cosas y me fascina cómo las hace. “Creo que es una combinación de todas esas cosas”.

una especie de amistad

Nacido en Chicago en 1961, Daniel Clowes se interesó por el cómic leyendo cómics de la editorial EC, títulos legendarios como Revista localas aventuras de superhombre y los primeros cómics de Marvel. Cuando era adolescente conoció a autores de cómics. subterráneo como Robert Crumb cualquiera Clay Wilson y, poco antes de convertirse en profesional del medio, fue testigo de la nueva época dorada que vivió la revista. crudo de Arte Spiegelman.

“Todavía leo cómics. Muchos de los autores que me gustan son muy obvios, como Chris Wareo el Hermanos Hernández, pero también me interesan personas nuevas y súper talentosas que están haciendo cosas realmente buenas. Por ejemplo, Simón Hanselmann, que es un escritor divertidísimo y un artista verdaderamente brillante. En cualquier caso, soy consciente de que cada vez hay menos gente que lee cómics”, explica Clowes quien, ajeno a las innovaciones y experimentos tecnológicos, Se considera un defensor del cómic más convencional.

Noticias relacionadas

“Ahora hay aplicaciones que permiten leer cómics en el móvil o en el ordenador, pero artística y narrativamente suelen ser propuestas muy planas y sencillas. Por eso, aunque soy consciente de que cada vez hay menos gente que lee cómics, es para ellos que trabajo. Para aquellos que se sientan en una habitación con el libro, sin audífonos, ni videos, ni todo eso, porque Lo que busco es transmitir mi propia experiencia a los demás. La experiencia de una persona hablando con otra y estableciendo una especie de amistad entre sí.“explica Clowes, para quien algunos de sus recursos narrativos, como sus finales abiertos, nos permiten fortalecer esa relación de confianza con el lector.

“No me gustan los finales completamente cerrados, prefiero aquellos en los que tienes que ser tú quien ponga el final. De hecho, lo que más me gusta es que el lector no puede parar de leer el libro, que tiene que abrirlo desde el principio y volver a leerlo para saber realmente qué ha pasado. Que el lector busque lo que quería hacer como final. De esa manera, puede coincidir con lo que él entiende y, en ese caso, habrá un final único”.