‘Herencia’, una exposición que desafía nuestra visión del arte y el consumo

Los artistas que participan en este colectivo son de diferentes generaciones y estéticas: Carlos Aires, César Barrio, María Carrión, Juan Gopar, Macarena Gross, Día Muñoz, Antonio Murado, Pim Palsgraff, Bárbara Pérez, Manuel Quintana Martelo, Andrei Roiter Dagoberto Rodríguez, Isabel Valdecasas y Cachito Vallés.

En la exposición hay artistas que Trabajan con materiales recuperados, otros con pigmentos naturales, otros por cuestiones técnicas con procesos más artesanales, y algo de tecnología, pero sin dejar que se apodere del producto final. «También presenté a artistas que querían hacer algo con materiales locales: el barro de Lebrija, los sedimentos del Guadalquivir y finalmente, la cal, porque crecí en Morón de las Frontera y estoy vinculado a este material”. Esta conexión con la tierra y las tradiciones locales añade una capa adicional de autenticidad y significado a la exposición, haciéndose eco del espíritu del patrimonio que inspira su nombre.

En la muestra el piezas de Bárbara Pérez, artista y arquitecto madrileño que ha realizado dos piezas patrocinadas por Cumen, realizadas con mortero romano, un tipo de mortero de cal y otra con cal natural. “Trabaja siguiendo los libros de arquitectura de Vitruvio y crea sus propios instrumentos y sus propios troqueles hechos a mano”, dice el curador.

Hay dos piezas de Dago Rodríguez del grupo cubano ‘Los carpinteros’, una instalación realizada con ánforas de barro y un cuadro de la serie solar, “una representación gráfica del sol y de los fenómenos atmosféricos hecha con piezas de Lego, por culpa del plástico”.

También hay obras realizadas con vidrio, como las piezas presentadas Día Muñoz de Ecuador, “que sopla vidrio con un profesor en Valencia, y también trabaja con productos naturales como la madera”. Y en cuanto al tratamiento de la luz, el trabajo de Cachito Valles, “que es como un reflejo múltiple”.

A destacar entre las instalaciones, las del artista holandés Pim Palsgraaf, que es un coleccionista de arquitecturas industriales. “Es una instalación enorme de piezas de madera recuperadas, con una perspectiva arquitectónica imposible, y es muy impresionante, con efectos de perspectiva impresionantes”, afirma Reyes Abad.

Antonio Murado Ha traído una obra de la serie ‘the hay wagon’, que está realizada con elementos textiles, y que realizó en Nueva Jersey donde vive, “trabaja con textiles, los tiñe y los deja al aire libre, y utiliza tapices recuperados. ”

Por su parte, Carlos Aires presenta una pieza de la serie ‘Telediario’ realizada con piezas icónicas de la vajilla Cartuja, que reflexiona sobre el patrimonio que hay en su interior, “el contraste de que cuando estás comiendo algo agradable, estás viendo tragedias y noticias contradictorias en la televisión”.

Pero el comisario quería que la exposición también tuviera piezas ‘incómodas’, como la obra que trajo el veterano, Juan Gopar, «que ha realizado unas viviendas con restos de piraguas recuperadas de los almacenes de la Guardia Civil. “Este reciclaje es algo que este artista ha estado haciendo durante cuarenta años”.

‘Herencia’ se anuncia como una exposición que puede ser, “una experiencia única y transformador para todos los que lo visitan. Al desafiar nuestras percepciones sobre el arte, el consumo y el medio ambiente, nos invita a reflexionar sobre nuestro papel como guardianes de nuestro patrimonio cultural y natural, y nos inspira a trabajar juntos por un futuro más sostenible y hermoso para las generaciones venideras”.