Hace muchos años, en ARCO Madrid se repartieron unos folletos (“aún tengo uno guardado allí”) que impactaron mucho a la gente. Paco Mármol. “Dijeron algo así como ‘una institución pública organiza una retrospectiva de un autor reconocido; ¿El transportista cobra? Sí, ¿cobra el diseñador? Sí, ¿la imprenta cobra? Sí, ¿se le paga al curador? Sí, ¿se le paga al artista? No’. Es decir, la persona que realizó la obra que alimentó toda esa cadena de obras no recibió nada”, afirma el artista gaditano que ahora dice “hasta aquí, me levanto” tras ello Añade el resto (punto final) que este viernes ha sido inaugurado en el Espacio de Cultura Contemporánea (ECCO) de Cádiz.
“No te digo que cobres más, pero ¿te cuesta dinero? Y eso es lo que pasa, que exponer te cuesta dinero, y si esas son las reglas del juego, ya no juego“, anuncia el creador en el lanzamiento de la que será su última exposición, si no se le ofrecen “condiciones dignas para exponer las obras”.
Así, en este evento, que espero no nos diga adiós, Paco Mármol, además de mostrar las obras que no se han visto en su ciudad en los últimos años, dibujar con tus palabrasen una escena artística precaria y “traumatizante” para profesionales. “En la mayoría de los casos, para exponer, el artista tiene que hacerse cargo del transporte, de la publicidad, del montaje… Como digo, ya no es que te paguen, afortunadamente en mi caso tengo mi sueldo de técnico. de la Diputación, pero, además de que defiendo que a todo artista hay que pagarle por su trabajo, ya me parece una locura que sea el artista el que tenga que pagar por hacer su trabajo. Eso no le pasa a un músico ni a una actriz… Eso sólo le pasa al artista plástico”, denuncia.
De hecho, Mármol, impulsado por ese sentimiento de injusticia, ha tenido que “suspender” dos exposiciones que se proyectó próximamente, uno, con un Ayuntamiento en la provincia, y otro, con una sala de exposiciones en Granada. “El de Granada ya fue el colmo, además de que tuve que hacerme cargo de todos los gastos, también tuve que regalarles una obra para su colección”, lamenta.
Condiciones que son “muy normales” en la industria del arte y que se han “asumido como si nada”. “Así funciona, uno se cansa de enviar expedientes y el 98% de las veces ni siquiera le contestan, ni siquiera un agradecimiento por enviarme información; otras veces te contestan, te dicen que les gusta tu trabajo pero que ya no dan la bienvenida a nuevos artistas; y, finalmente, te dicen que están interesados en tu trabajo, que Ahí tienes tus paredes pero tienes que correr con todos los gastos.. Y eso me parece totalmente injusto. “Tenemos que decir basta de alguna manera”, afirma el artista que, como técnico de la Fundación Provincial de Cultura, intenta “tratar dignamente a los artistas”, “responder siempre, por supuesto”, y hacer “todo lo que esté a mi alcance”. poder ahora”. mi alcance” por el creador.
Sin embargo, Paco Mármol matiza que ese “bajarse del terreno de juego” no tiene nada que ver con abandonar la creación. “voy a seguir dibujando, pero lo que intentaré es buscar otros canales de exhibición, porque es muy traumatizante ir a buscar salas. “Voy a intentar centrarme en redes, medios digitales y hacer trabajos más pequeños con la idea de editar fotolibros, por ejemplo”. Eso sí, estaría “encantado” de seguir exponiendo “si viene alguien y me ofrece unas condiciones dignas o, al menos, un intento de negociación donde no te sientas estúpido, que si la sala o el organismo público tiene pocos recursos, luego uno se encarga del costo de unas cosas y el otro de otra… A veces se trata sólo de eso, de no sentirme estúpido”, confiesa.
‘Vierta el resto (punto)’, un contenedor para tres proyectos diferentes
Aunque su nombre original, Todo lo que aún no te he dichocambiado por eso definitivo Añade el resto (punto), el contenido de la exposición que Paco Mármol inaugurado este 3 de mayo en el Espacio de Cultura Contemporánea (ECCO) No ha cambiado en lo más mínimo. Y, aunque puede que sea la última exposición en la galería del artista gaditano (al menos hasta que se den unas condiciones dignas para los artistas), el objetivo siempre fue mostrar los últimos proyectos que no se habían podido ver en estos años en tu ciudad, Chatarra, Templum y Bálsamos.
Tres muestras que están respaldadas por el vocación animalista y ecológica del creador pero con sus diferentes especificaciones. Chatarrarealizado entre 2018-2019 y expuesto en 2020, preguntas”nuestro modelo de consumo actualcomprar, tirar, volver a comprar” y que se refleja en una serie de dibujos, a lápiz azul, de coches y objetos en estado chatarra que se erigen como reflejo tanto del paso del tiempo como de “cómo” que hoy Es basura, ayer era el último modelo”.
Templum es un “homenaje personal al amor canino” donde Mármol, que se transformó con la llegada de flippo A su vida, traza un silogismo a través de la similitud entre las palabras inglesas dog y god (perro y dios) para concluir que “si los perros son dioses, y estoy dibujando perros, entonces el lugar donde se exhiben estas obras es un templo. ” .
Finalmente, Bálsamosun proyecto aún en desarrollo, está profundamente marcado por la lectura de El poder de lo lindo, del filósofo británico Simon May. “Allí se afirma que el sistema, para que no seamos conscientes de la dureza de la vida, se encarga de rodearnos de cosas lindas, suaves, como una estrategia de consumoque es lo que importa”, detalla el artista que materializa esta idea dibujando una serie de elementos aparentemente dulces (peluches, juguetes) pero que desde esta perspectiva no dejan de tener un lado perverso.
