Magda González Grau, guionista y directora, ha dejado huella en el audiovisual cubano con varias de sus obras. Dirigiendo las tres temporadas de la serie. Calendario Se ganó la admiración del público por el tratamiento veraz de los temas, el nivel de producción, la dirección de actores y el descubrimiento de jóvenes talentos.
¿Estás satisfecho con la tercera temporada de Calendario?
Siempre habría hecho cosas diferentes y mejores. No me habría dejado presionar por las prisas, por las condiciones a veces hostiles de algunos lugares, sobre todo en el sonido, pero estoy muy contento con la respuesta del público.
Estamos todos muy contentos con la acogida y la reacción de los espectadores. La gente sigue cada capítulo y está muy pendiente del desarrollo de los conflictos. Me gusta que la serie sea controvertida. Siento que esta temporada cierra el desarrollo de los conflictos y los personajes.
El público se ha calentado con la forma en que hemos planteado los temas y ha llegado a aceptarlos, lo cual me alegra mucho porque son temas que no fueron elegidos para provocar rechazo ni atacar a nadie, sino para que el público reflexione y ayude a que nuestro la sociedad sea mejor.
Es directora general del espacio juvenil: Una calle, mil caminos¿Cuáles son las novedades que propone la temporada 2024?
Estoy muy emocionado, porque este año presentaremos muy buenos temas y películas para televisión con historias que valen la pena, dirigidas por directores noveles y otros con más experiencia.
Entre los temas propuestos por los guionistas se encuentran: identidad, timidez y complejos en la adolescencia, miedo al fracaso, formación de nuevas unidades familiares, entre otros.
La producción de las películas para televisión se logró con la productora Patria, dirigida por Roly Peña, lo cual ha sido una buena decisión, porque Roly al ser creador se ha convertido en un facilitador de los procesos y ha estado al tanto de las necesidades de cada uno de las producciones, a pesar del bajo presupuesto. Algunas de las telefilmes fueron grabadas en Cienfuegos, Trinidad y Managua con el apoyo del gobierno y el partido de las provincias. La grabación en entornos distintos a la capital actualizará la pantalla.
Se encuentra en el proceso de postproducción del telefilm. invisibleescrita por Amílcar Salatti, que se estrenará en Una calle, mil caminos. ¿Por qué repites colaboración con el guionista?
Después de tres años trabajando en los guiones de Amílcar en Calendario, Sé que todo lo que escriba será interesante. Me sentí muy agradecido de recibir el guión. invisible.
El telefilm trata sobre el suicidio en adolescentes y jóvenes. Existe una estadística que revela cómo ha crecido el suicidio en nuestra sociedad en esas edades; Aunque los intentos de suicidio siempre han existido para llamar la atención o porque creen que su vida se acaba, por cosas que luego se dan cuenta que no son fundamentales. Las cifras actuales nos alarman y reconocemos la necesidad de hablar sobre este tema.
También aparece el conflicto del habitante de la calle, que refiere otro tipo de suicidio. Vivir en la calle, sin techo, sin las condiciones mínimas de vida, es una especie de suicidio. Cada uno de ellos pasa por situaciones que los demás prefieren no ver.
¿Por qué considera urgente profundizar en estos temas?
El público objetivo de Una calle, mil caminos Son adolescentes y jóvenes, pero los temas que presentamos son de interés para toda la familia, porque los vincula con los conflictos de ese grupo etario.
El problema del suicidio en los jóvenes llama mucho la atención, porque hablamos de cómo llevar la vida. Es importante tener claro cuánto vale la vida y por qué es importante vivirla. Aunque haya problemas, dificultades, la vida es un regalo, un milagro, y es una bendición poder vivirla, aunque duela. Vivir es algo que hay que defender. Creo que los jóvenes deberían tener claros estos conceptos.
Por otro lado, la situación de los habitantes de la calle ha proliferado de forma extraordinaria por diferentes motivos, y debe ser llevada al panorama audiovisual sin prejuicios. Existe una actitud de exclusión hacia estas personas, llamadas despectivamente “buzos” o “indigentes”, por lo que el tratamiento de ambos problemas puede ayudar a la sociedad a revisar su comportamiento.
¿Quién está en el elenco de invisible?
El joven es interpretado por José Raúl Miñoso, quien fue seleccionado en un casting. Es muy disciplinado y trabajador; Se involucró mucho en el personaje. El habitante de la calle lo asume Osvaldo Doimeadiós, con quien siempre es un placer repetir. Tan pronto como leí la historia pensé en él porque habíamos trabajado antes en otro personaje que tenía algunos puntos de contacto con él.
El habitante de la calle sufre un dolor muy fuerte y necesitaba que el actor entendiera todo lo que implicaban sus circunstancias. Cuando le propuse el personaje a Doime y conversamos, me di cuenta de que no le iba a resultar difícil asumir el conflicto; Lo entendió perfectamente como padre, como hombre sensible a todo lo que pasa en la sociedad.
Clarita García asume un personaje totalmente diferente a la Amalia de Calendario, Ludmila Alonso es la madre, Alberto Corona es el padrastro y Niu Ventura pone la voz en off del fallecido padre.
¿Cómo has concebido la visualidad y la banda sonora de la película para televisión?
La historia transcurre casi íntegramente en un día, dentro de una casa, pero la ciudad también aparece, porque el habitante de la calle trae la ciudad a esa casa. La visualidad es muy íntima y bastante contemporánea. No tiene artificios, ni montaje complejo; La historia se cuenta sola, aunque busquemos una imagen atractiva, en contraste con los dramas que se exponen.
Trabajé en lo visual con Rafael García Lorenzo como director de fotografía. Es maravilloso volver a trabajar con él, porque Felito ha colaborado en muchos de mis trabajos, editó la tercera parte de Calendario y también es el editor del telefilm.
El sonido directo y el diseño sonoro son de Mikel Pardini, con quien acabo de trabajar en la tercera temporada de Calendario. Es muy detallista, igual que Felito. Les gusta que las obras expresen, tanto desde el punto de vista sonoro como visual, por eso estoy con dos colaboradores extraordinarios.
La banda sonora es de Juan Antonio Leiva y Magda Rosa Galván, magníficos músicos que me han acompañado en casi todas mis aventuras, y la productora general fue Yolanda Rosario, quien logró la satisfacción del equipo y que, en pocos días, con muy baja presupuesto, terminamos más de una hora de metraje sin problemas. La calidad del equipo ayudará a que el trabajo sea bien recibido.
Tomado de La Jiribilla
Foto de cubierta: Tomado de la cuenta en X de la presidencia de Cuba
